Κυριακή 30 Απριλίου 2017

«Ο ΧΟΡΟΣ ως θέμα στη φωτογραφία»





Η Κοινωφελής Επιχείρηση Πολλαπλής Ανάπτυξης του Δήμου Βεροίας το Φωτογραφικό Κέντρο Θεσσαλονίκης σας καλούν το Σάββατο 29 Απριλίου , στις 20.00, 
στο φουαγιέ του Α ορόφου του Κέντρου Τεχνών της Βέροιας, για τα εγκαίνια μίας έκθεσης με θέμα:

«Ο ΧΟΡΟΣ ως θέμα στη φωτογραφία»

Η έκθεση είναι ενταγμένη στην γενικότερο διοργάνωση «ΜΗΝΑΣ ΧΟΡΟΥ ΤΗΣ ΚΕΠΑ»

Στην έκθεση συμμετέχουν οι:

Δημήτρης Γκιορτζής, Νικολέτα Διάφα, Ελένη Ιωάννου, Βασίλης Καρκατσέλης, Βασίλης Μαντάς, Γιώργος Μαντάς, Χριστίνα Μπέζα, Δημήτρης Μιχαηλίδης, Μάιρα Παλτίδου, Καίτη Παπαναούμ, Θανάσης Ράπτης, Βίκυ Τζουρά, Αλέκα Τσιρώνη και ο Παναγιώτης Φτάρας.

Διάρκεια έκθεσης έως 26 Μαΐου 2017.

Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα - Παρασκευή 8.30 έως 14.00 (είσοδος δωρεάν) και τα απογεύματα, μόνο τις ημέρες των παραστάσεων και τις ώρες που αναγράφονται στις σχετικές προσκλήσεις ή εισιτήρια εισόδου. Για τα πρωινά και ειδικές ξεναγήσεις απαραίτητη η συνεννόηση με την ΚΕΠΑ.


Λίγα λόγια για την έκθεση

Στην πρόταση που στείλαμε στους φωτογράφους για να υποβάλουν τα έργα τους για να εμπλουτίσουν αυτή την έκθεση, διευκρινίζαμε ελλειπτικά:

Χορός: Διαδοχικές κινήσεις σώματος, σύμφωνα με ένα ρυθμό που δίνεται από τη μουσική, για σκοπούς τελετουργικούς, έκφρασης, παιχνιδιού ή καλλιτεχνικούς.

Και αφήναμε τους φωτογράφους να μας υποδείξουν πως φωτογραφίζεται η μουσική, πως φωτογραφίζεται μία τελετουργία, οι αναπτυγμένες στο χρόνο κινήσεις ή πως εκφράζεται ένας φωτογράφος όταν εμπλέκεται με την έκφραση του χορευτή.
Που εμφιλοχωρεί η τεχνική ή η τυχαιότητα στην ολοκληρωτική απόδοση των παραπάνω;
Απάντηση δεν πήραμε, μόνο φωτογραφίες, ένα μέρος από τις οποίες σας παρουσιάζουμε.

Σημεία προς παρατήρηση και διερώτηση:

Ο χορευτής ή η ομάδα; Μέρος ή όλον;

Μορφικά στοιχεία ή ατμόσφαιρα και συναίσθημα;

Απόδοση παραδοσιακά, ακαδημαϊκά ή προσωπική έκφραση;

Πολιτιστικό δοκίμιο, ιστορία, άνθρωποι του χορού ή τέχνη;

Εκδήλωση, αναπαράσταση, ρεπορτάζ ή σκηνοθεσία;

Σε φυσικό ή τεχνητό περιβάλλον, φωτισμούς κτλ.

Το εκφραστικό μέσον της φωτογραφίας κατάφερε να μας δώσει υπέροχες συνθέσεις ή ενδεικτικές εικόνες. Η συμπληρωματική συνύπαρξη 57 φωτογραφιών σε έναν ειδικό και απόλυτα σχετικό τόπο, θα βοηθήσει άραγε να μάθουμε να βλέπουμε το χορό και με άλλο «μάτι»;

ΥΓ
Διευκρίνιση για να μην παρανοηθεί το ποιες μορφές ή κατηγορίες χορού φωτογραφίζει η φωτογραφία.

Είναι προφανές ότι το πλαίσιο εντός του οποίου συντελείται αυτή η επι-κοινωνία της θεατρικής τέχνης, της φωτογραφικής και του κοινού (μέσω των φωτογραφιών που εκτίθενται), καθώς και το περιορισμένο του χώρου που μας παραχωρήθηκε, επιβάλει στον επιμελητή της έκθεσης χαρακτήρα.

Και μοιάζει λογικό, αν και δεν είναι, να μην παρουσιάζονται παράλληλα εικόνες και από άλλα είδη φωτογραφίας χορού, όπως πχ φωτογραφίες από αρχαίες τραγωδίες, από λαϊκά έθιμα, πανηγύρια, τελετές, θρησκευτικές ή κοσμικές γιορτές, διασκέδαση κτλ ή και από τόπους του εξωτερικού, εικόνες δηλαδή και εγκυκλοπαιδικού ενδιαφέροντος, συν τοις άλλοις.

Η συνάθροιση δε μπορεί να είναι με όλα και για όλα.

Καρκατσέλης Βασίλης
Επιμελητής της έκθεσης



Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με την έκθεση:

Νανά Καραγιαννίδου τηλ. 2331078120

Αντωνειάδειος Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών τηλ. 2331078100

Για φωτογραφίες: Βασίλης Καρκατσέλης (ΦΚΘ) τηλ. 6942 860 890

26ος Εικαστικός Μήνας στην Έδεσσα



Παρασκευή 28 Απριλίου 2017

ΝΕΑ ΕΡΕΙΠΙΑ



Το Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης σε συνεργασία με το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης παρουσιάζει την έκθεση φωτογραφίας του Αβραάμ Παυλίδη «ΝΕΑ ΕΡΕΙΠΙΑ» 

στο Πολιτιστικό Κέντρο Θεσσαλονίκης του ΜΙΕΤ Βίλα Καπαντζή – Βασιλίσσης Όλγας 108, 
από 5 Μαΐου έως και 2 Ιουλίου 2017. Επιμέλεια: Ηρακλής Παπαϊωάννου

Η έκθεση φωτογραφίας του Αβραάμ Παυλίδη «Νέα Ερείπια» εγκαινιάζεται  

την Παρασκευή 5 Μαΐου 2017 στις 20:00 στο Πολιτιστικό Κέντρο Θεσσαλονίκης του ΜΙΕΤ 
(Βίλα Καπαντζή - Βασιλίσσης Όλγας 108).

Είσοδος ελεύθερη



ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ

Ο Αβραάμ Παυλίδης γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1950. Μεταξύ 1957 και 1968 έζησε στο χωριό Γάζωρος Σερρών. Το διάστημα 1969-1972 σπούδασε Διακόσμηση και μετά εργάστηκε για δυο χρόνια σε γραφείο αρχιτεκτονικών μελετών, ενώ παράλληλα άρχισε να τον ενδιαφέρει η ζωγραφική. Εργάστηκε για πολλά χρόνια σε εταιρεία διανομής βιβλίων. Το 1976 ξεκίνησε να ταξιδεύει στην Ελλάδα. Φωτογραφίζει από το 1990 εστιάζοντας σταδιακά στην αναπαράσταση εσωτερικών χώρων, κυρίως της ελληνικής υπαίθρου, που διαθέτουν άρωμα παράδοσης. Φωτογραφίες του έχουν παρουσιαστεί τα τελευταία χρόνια σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό όπως, μεταξύ άλλων, η ατομική έκθεση στο Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης (2004) και αυτή στην γκαλερί της Βιέννης Forum am Schillerplatz (2009). Το έργο του έχει εκδοθεί στις μονογραφίες Εστίες Παράδοσης (ΜΦΘ, 2004) και Το Τελευταίο Βλέμμα (Ευρώδι, 2010).

http://fmag.gr/

Δευτέρα 24 Απριλίου 2017

Η Κωνσταντινούπολη των Jean Pascal Sebah & Polycarpe Joaillier (1890-1900) από την Τρικόγλειο Βιβλιοθήκη του Α.Π.Θ.



Στη Θεσσαλονίκη παρουσιάζεται η Έκθεση Φωτογραφίας Η Κωνσταντινούπολη των Jean Pascal Sebah & Polycarpe Joaillier (1890-1900) από την Τρικόγλειο Βιβλιοθήκη του Α.Π.Θ.



Άγνωστες και άκρως γοητευτικές πτυχές της Κωνσταντινούπολης της τελευταίας δεκαετίας του 19ου αιώνα, παρουσιάζει η έκθεση φωτογραφίας με τίτλο «Η Κωνσταντινούπολη των Jean Pascal Sebah & Polycarpe Joaillier (1890-1900) από την Τρικόγλειο Βιβλιοθήκη του Α.Π.Θ.», η οποία εγκαινιάζεται την Τρίτη 25 Απριλίου 2017 και ώρα 19:00 στον εκθεσιακό χώρο της Αγιορειτικής Εστίας (Εγνατία 109).

Η έκθεση πραγματοποιείται στο πλαίσιο του εορτασμού της συμπλήρωσης των 90 χρόνων της Βιβλιοθήκης και Κέντρου Πληροφόρησης του Α.Π.Θ., και συνδιοργανώνεται από την Κεντρική Βιβλιοθήκη του Α.Π.Θ., το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης και την Αγιορειτική Εστία.

Στην έκθεση παρουσιάζονται 50 φωτογραφίες των Jean Pascal Sebah (1872-1947) και Polycarpe Joaillier (1848-1904), οι οποίοι δημιούργησαν το φωτογραφικό εργαστήριο Sebah & Joaillier και ασχολήθηκαν κυρίως με τη φωτογράφιση της Κωνσταντινούπολης και της Αιγύπτου. Σκοπός της δουλειάς τους, ήταν η παραγωγή εντυπωσιακών φωτογραφικών λευκωμάτων, τα οποία προορίζονταν να πουληθούν σε επισκέπτες από τη Δύση που γοητεύονταν από το φυσικό περιβάλλον και τα μνημεία του παρελθόντος, ωστόσο, σε κάποιες από τις φωτογραφίες, εμφανίζονται δείγματα της πρόθεσης των φωτογράφων για τη δημιουργία όχι μόνο ντοκουμέντων αλλά και έργων τέχνης.

Στο κείμενο των επιμελητών της έκθεσης διαβάζουμε ανάμεσα σε άλλα: «Οι εικόνες με τα χαρακτηριστικά της καρτ-ποστάλ είναι συγχρόνως και απόπειρες διαχείρισης του φωτός και της σκιάς στη σύνθεση. Είναι ηθογραφικές και εθνογραφικές, αλλά ταυτόχρονα η παρουσία της ανθρώπινης μορφής «καδράρεται» σ' ένα μελαγχολικό, συμβολικό, ενίοτε σουρεαλιστικό, τοπίο, εικόνες δηλαδή τουριστικές, αλλά με βαθιά εικαστικό χαρακτήρα. Η διττή αυτή φύση καθιστά τις εικόνες αυτές ξεχωριστές ακόμη και σήμερα, όχι μόνο ως ντοκουμέντα της εποχής και ως δείγματα της τεχνολογίας της, αλλά και ως προσπάθειες της φωτογραφίας του 19ου αιώνα να ανυψωθεί στο επίπεδο των καλών τεχνών».

Επιπλέον, στην έκθεση παρουσιάζονται δέκα σπάνιες εκδόσεις για την Κωνσταντινούπολη της περιόδου από το 1829 έως το 1926. Οι φωτογραφίες της έκθεσης προέρχονται από τη Φωτοθήκη της Τρικογλείου Βιβλιοθήκης, ενώ οι εκδόσεις προέρχονται από τη συλλογή σπάνιων βιβλίων της εν λόγω βιβλιοθήκης, την οποία δώρισε το 1963 στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης ο Ελληνοαιγυπτιώτης Ιωάννης (Γιάγκος) Τρικόγλου (Αλεξάνδρεια, 1888 – Αθήνα, 1966).

Επιμελητές έκθεσης: Θοδωρής Μάρκογλου, Αντώνης Σαραγιώτης, Μαρία Φαρμάκη

Εγκαίνια: Τρίτη 25 Απριλίου 2017, ώρα 19:00, Αγιορειτική Εστία

Διάρκεια έκθεσης: 25 Απριλίου - 10 Ιουνίου 2017

Ώρες λειτουργίας:

Δευτέρα και Τετάρτη 09:00-16:00

Τρίτη, Πέμπτη και Παρασκευή 09:00-20:00

Σάββατο 09:00-14:00

Τηλέφωνο επικοινωνίας: 2310263308

Κυριακή 23 Απριλίου 2017

2ο ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΤΕΧΝΗΣ στη Νάουσα





Η Ένωση Τεχνών Ελλάδος θα διοργανώσει στη Νάουσα το διάστημα 
μεταξύ 30 Απριλίου έως 4 Μαΐου 2017 το «2ο ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΤΕΧΝΗΣ».  
Το φεστιβάλ θα έχει ως επίκεντρο την πρώτη παρουσίαση της «Ζώνης Φιλίας, Ειρήνης και Αγάπης», περιλαμβάνει πλήθος δράσεων που σχεδιάζουν οι διοργανωτές, μεταξύ των οποίων έκθεση ζωγραφικής και εικαστικών τεχνών, μουσικές και πολιτιστικές εκδηλώσεις που θα φιλοξενηθούν στον Πολυχώρο Πολιτισμού «Χρήστος Λαναράς» (αίθουσα ΕΡΙΑ) και θα συμμετέχουν εκατοντάδες καλλιτέχνες (ζωγράφοι, ποιητές, κατασκευαστές κοσμημάτων, φωτογράφοι κλπ.) από την Ελλάδα, την Κύπρο, την Πολωνία, τη Λευκορωσία, την Τουρκία κλπ.

Τις αποστολές θα συνοδεύουν ο Δήμαρχος Αδραμυτίου κ. Kamil Saka 

και ο Δήμαρχος Burhaniye, κ. Necdet Oysal.

Παρασκευή 21 Απριλίου 2017

Ο Κυριάκος Κατσαρέας στο CAFE BAZAAR


Τη Δευτέρα στις 24 Απριλίου, στις 8.30 μμ, 

ο Κυριάκος Κατσαρέας θα παρουσιάσει τα 25 χρόνια της φωτογραφικής του πορείας στο CAFE BAZAAR, Παπαμάρκου 34, Πλατεία Άθωνος, τηλ 2310241817, 
με ελεύθερη και δωρεάν είσοδο.

Το φωτογραφικό του ταξίδι παρουσιάζεται σε τρεις ενότητες.

Στην πρώτη, θα παρουσιάσει δουλειές από την πολύ πρώιμη φωτογραφική του εποχή, με την είσοδο του στο Φωτογραφικό Κέντρο Θεσσαλονίκης το 1992.

Εκεί, όπου ανακαλύπτει ότι μπορεί να “διηγηθεί” τις ιστορίες του και να πλάσει τον προσωπικό φανταστικό κόσμο του, μέσω της φωτογραφίας.

Τα ερεθίσματά του κοινωνικά, βιωματικά, φανταστικά…

Στη δεύτερη ενότητα θα παρουσιάσει δουλειές της πολύ πρώιμης επαγγελματικής του διαδρομής.

Και τέλος, στην τρίτη ενότητα, θα δούμε δουλειές από την μετέπειτα πορεία του, την καθιέρωση στον χώρο της μόδας και, φυσικά, προσωπικά του έργα.

Θα ακολουθήσει συζήτηση. Μία ακόμη διοργάνωση του Φωτογραφικού Κέντρου Θεσσαλονίκης (www.fkth.gr)

Έκθεση και Σεμινάριο Φωτογραφίας στον Βόλο


Έκθεση και Σεμινάριο Φωτογραφίας στον Βόλο

17 και 18 Ιουνίου 2017

Έκθεση φωτογραφιών της Λίας Ζαννή και του Μιχάλη Πολιτόπουλου

Σεμινάριο από τον Πλάτωνα Ριβέλλη με τίτλο «Μετά τη φωτογράφιση»

Στις 17 Ιουνίου 2017 εγκαινιάζεται στην γκαλερί Δέλτα στον Βόλο έκθεση φωτογραφίας της Λίας Ζαννή και του Μιχάλη Πολιτόπουλου σε επιμέλεια Πάνου Ροζάκη και Σπύρου Λαζάρου. Η έκθεση είχε παρουσιαστεί τον Φεβρουάριο του 2017 στην αίθουσα της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης στην Αθήνα. Οι εκθέτες είναι από τα παλαιότερα μέλη του σωματείου «Φωτογραφικός Κύκλος» της Αθήνας και πρώην μαθητές του Πλάτωνα Ριβέλλη, ιδρυτή και προέδρου του σωματείου.

Με την αφορμή της έκθεσης ο Πλάτων Ριβέλλης θα βρεθεί στον Βόλο και θα παραδώσει ένα σεμινάριο με τίτλο «Μετά τη φωτογράφιση». Περιεχόμενο του σεμιναρίου θα είναι η συνέχεια της φωτογραφικής διαδικασίας μετά την ολοκλήρωση κάθε φωτογράφισης μέσα από κριτική σκέψη και ανάλυση των φωτογραφιών με στόχο την επιλογή τους, την οργάνωση τους σε ενότητες και την ενδεχόμενη προβολή τους. Οι συμμετέχοντες μπορούν να φέρουν και φωτογραφίες τους για συζήτηση.

Το σεμινάριο θα διεξαχθεί στον χώρο της γκαλερί Δέλτα (Χατζηαργύρη 4, Βόλος) και θα καλύψει ένα δεκάωρο μέσα στο σαββατοκύριακο της 17ης και 18ης Ιουνίου. Το κόστος για τη συμμετοχή στο σεμινάριο θα είναι 80 ευρώ (συν ΦΠΑ). Όσοι επιθυμούν να συμμετάσχουν πρέπει να στείλουν μια δήλωση στην ηλεκτρονική διεύθυνση platon@rivellis.gr


Για περισσότερες πληροφορίες
Φωτογραφικός Κύκλος, Πλάτων Ριβέλλης, 6945-437577, www.rivellis.gr, platon@rivellis.gr
Γκαλερί Δέλτα, Θανάσης Δουλκέρογλου, 2421-037091, 6978-186878, www.deltaartgallery.gr, deltaartgallery@gmail.com

Ωράριο σεμιναρίου
Σάββατο 17 Ιουνίου από 16.00 έως 21.00 και Κυριακή 18 Ιουνίου από 12.00 έως 17.00

Εγκαίνια έκθεσης
Σάββατο 17 Ιουνίου από 13.00 έως 15.30

Ώρες λειτουργίας γκαλερί
Τρίτη έως και Παρασκευή από 11.00 έως 14.00 και από 18.00 έως 21.00. Σάββατο από 11.00 έως 15.00 με ραντεβού.

Πέμπτη 20 Απριλίου 2017

Συμμετοχή σε Ομαδική Έκθεση Φωτογραφίας με Ελεύθερο θέμα



Ανοικτή Πρόσκληση -Κάλεσμα προς τους Εραστές της Φωτογραφίας (ερασιτέχνες - χομπίστες φωτογράφους) για Συμμετοχή σε Ομαδική Έκθεση Φωτογραφίας με Ελεύθερο θέμα


● Kάθε Εραστής της τέχνης Φωτογραφία (ερασιτέχνης φωτογράφος) μπορεί να συμμετάσχει 

Δωρεάν στην ομαδική έκθεση με μέγιστο αριθμό φωτογραφιών του δώδεκα (12) και με μέγιστη εκτυπωμένη διάσταση 21 Χ 48, με θέμα ελεύθερο της επιλογής του
Πρέπει όμως να στείλει τις φωτογραφίες με τις οποίες θα συμμετάσχει, 
στο ανωτέρω email προς ενημέρωσή μας.
● Πληροφορίες - Δηλώσεις συμμετοχής από σήμερα 18/4
και μέχρι την Παρασκευή 28 Απριλίου 2017 στο κινητό 6908.560528,

email: KatsavouAlexia@yahoo.com
(10 θέσεις με σειρά προτεραιότητας και επιλογής εκθετών
και εκθεμάτων από την αρμόδια επιτροπή της έκθεσης)

https://www.facebook.com 

Τρίτη 18 Απριλίου 2017

Aποτελέσματα του 1ου Μανδακάσειου Πανελλήνιου Διαγωνισμού Φωτογραφίας 2016

  
Η Ακαδημία Γραμμάτων & Τεχνών Καστοριάς «Θωμάς Μανδακάσης», έχει την χαρά και τη τιμή να ανα-κοινώσει τα αποτελέσματα των φωτογραφικών έργων που διακρίθηκαν στον 1ο Μανδακάσειο Πανελλήνιο Διαγωνισμό Φωτογραφίας 2016 με θεματικό αντικείμενο «Τα Ελληνικά Μνημεία Τέχνης & Πολιτισμού», όπως αυτά προέκυψαν από την κρίση της 7μελούς καλλιτεχνικής επιτροπής αξιολόγησης. Ήταν μεγάλη η πρόκληση και η ευθύνη, ώστε να πραγματοποιηθεί με τον καλύτερο δυνατό τρόπο η διαδικασία βαθμολόγησης, υπολογίζοντας πολλές παραμέτρους επιλεξιμότητας, οι οποίες δεν περιορίστηκαν αποκλειστικά στο τεχνικό ζήτημα λήψης της φωτογραφίας αλλά δίνοντας έμφαση σε κριτήρια, όπως η πρωτοτυπία, η διασύνδεση των μνημείων με την κοινωνία, η φόρμα και το περιεχόμενό της.
Τα φωτογραφικά έργα που συμμετείχαν στην διαγωνιστική διαδικασία ήταν 101 εκ των οποίων διακρίσεις έλαβαν 11 για την κατηγορία των ενηλίκων και 14 για την κατηγορία των μαθητών.
Σύντομα, θα ανακοινωθεί και το πρόγραμμα πραγματοποίησης της τελετής βράβευσης και έκθεσης των φωτογραφιών στο Αρχοντικό Βέργουλα.
Η Ακαδημία μας εκφράζει τα θερμά συγχαρητήρια σε όλους τους συμμετέχοντες του διαγωνισμού της, δια-κριθέντες και μη, ευελπιστώντας το «ευ αγωνίζεσθαι» να διέπει πάντα τη ζωή τους μέσα από πράξεις δημιουργίας, προσφοράς και πολιτισμού, καλλιεργώντας υγιή πρότυπα στη σημερινή μας κοινωνία και αναδεικνύοντας την μεγάλη μας ιστορία και πολιτισμική κληρονομιά.






Εκ της Διοίκησης

Ιωάννης Μ. Τσακιρίδης
πρόεδρος

Η Καλλιτεχνική Επιτροπή

Πρόεδρος
Ιωάννης Τσακιρίδης


Τα μέλη
Δρ.Λεωνίδας Πουλιόπουλος, Χαρά Ανδρεάδη, Χρήστος Κοτορένης, Ιωσήφ Χατζητιμοθέου, Παναγιώτης Μπάτος, Δωροθέα Χαρίτωνα




ΑΠΟΤΕΛΕΣΜΑΤΑ
ΚΑΤΗΓΟΡΙΑ ΔΙΑΓΩΝΙΖΟΜΕΝΩΝ


ΕΝΗΛΙΚΟΙ


1ο Βραβείο: Γώγος Στέφανος - Τρίκαλα
Α/Α: 40
Τίτλος: Παίζοντας στο γεφύρι της Παλαιοκαρυάς

Τόπος: Παλαιοκαρυά Τρικάλων
Ημερομηνία Λήψης: 8 Ιουλίου 2016


Περιγραφή: Το γεφύρι της Παλαιοκαρυάς είναι μονότοξο σε ένα βραχώδες στένωμα του ομώνυμου φαραγγιού για να γεφυρώσει τον Παλιοκαρυώτη ή ρέμα της Γκρόπας, εξυπηρετώντας έτσι την επικοινωνία μεταξύ Πύλης, Παλαιοκαρυάς και Μεσοχώρας. Χτίστηκε κάπου ανάμεσα στα 1500 με 1550, έχει μήκος 26 μέτρα, άνοιγμα τόξου 19 μέτρα και ύψος από την κοίτη του ποταμού 10 μέτρα, ενώ πίσω του πέφτει εντυπωσιακός ένας πανέμορφος καταρράκτης ύψους 12 μέτρων, που συνεχίζει σ’ έναν μικρότερο ύψους 2 μέτρων.
 


Τα υπόλοιπα βραβεία μπορείτε να τα δείτε εδώ
 

Δευτέρα 17 Απριλίου 2017

H Σεροτονίνη, ένας νευροδιαβιβαστήςτου εγκεφάλου, έγινε φωτογραφική έκθεση!



H Σεροτονίνη, ένας νευροδιαβιβαστήςτου εγκεφάλου, έγινε φωτογραφική έκθεση!
Η σεροτονίνη είναι η αρωματική οργανική ένωση 5-υδροξυ-αμινοαιθυλο-ινδόλιο....Είναι ένας νευροδιαβιβαστήςτου εγκεφάλου…Στον ανθρώπινο οργανισμό δρα ως ισχυρός αγγειοδιασταλτικός παράγοντας και ενισχύει τη φυσιολογική λειτουργία του εγκεφάλου.Τα φάρμακα που επιλεκτικά αναστέλλουν την επαναπρόσληψη της σεροτονίνης αυξάνουν τα επίπεδα της ελεύθερης σεροτονίνης, θεραπεύοντας έτσι την κατάθλιψη. Η σεροτονίνη είναι η χημική ουσία που ηρεμεί 

το σώμα μας.

Μπορεί ένα έργο τέχνης αποτελέσει οπτικό ερέθισμα για την έκλυση της;

Ποια θέματα είναι αυτά που την διεγείρουν;

Πόσο μπορούν τα χρώματα να διεγείρουν την ψυχοσύνθεση αυτών που την παρατηρούν;
Τελικά πόσο η αισθητική της καθημερινότητας μπορεί να επιρεάζει ψυχολογικά τον σύγχρονο άνθρωπο;

Είναι μερικά από τα ερωτήματα που απασχολούν τον δημιουργό σε αυτήν την “σπουδή” του, 

στην χαρά.

Στα έργα του παρατηρούμε μία ποικιλία θεματολογίας η οποία όμως έχει κοινή αφετηρία .
Μία οικογενειακή φωτογραφία,ένα παιδικό παιχνίδι, ένας γαλάζιος ουρανός με ένα παγκόσμιο μνημείο, όλα παραπέμπουν σε ερεθίσματα χαράς που κάθε άνθρωπος έχει αισθανθεί.

Η τεχνοτροποία της έκθεσης ηοποία έχει σαφείς αναφορές στην POP κουλτούρα έρχεται να ενδυναμώσει αυτήν την προσπάθεια δημιουργίας θετικών συναισθημάτων αποτελώντας όμως και από μόνη της ένα ιδιαίτερο χαρκτηριστικό της έκθεσης.
“ Το φως είναι ο δημιουργός τόσο της χαράς όσο και της φωτογραφίας”


Ο Γιώργος Βασιλειάδης σπούδασε μαθηματικά στο Πανεπιστήμιο Αιγαίου, Ιστορία τέχνης, σχέδιο και ζωγραφική στην Θεσσαλονίκη και Φωτογραφία στο Ίδρυμα Θρακικής Τέχνης και Παράδοσης. Έχει εκθέσει ατομικά και ομαδικά σε Ελλάδα, Ιταλία, Αγγλία και Τουρκία. Έχει λάβει τιμητικές διακρίσεις όπως το Renaissance Photography Award στις Mall Galleries του Λονδίνου καθώς και στο Chianciano International Award του Museo d'Arte του Chianciano.

Έργα του υπάρχουν στην Galliardy Gallery του Λονδίνου και στην Pinelo Gallery της Κωνσταντινούπολης. Συμπεριλήφθηκε στον Αμερικάνικο κατάλογο International Contemporary Masters της World Wide Art Books για το έτος 2011.



25 Απριλίου – 2 Μαΐο
OKTO Photography

Mitropoleos 125, 54621 Θεσσαλονίκη

Κυριακή 16 Απριλίου 2017

THE WALL


Η Φωτογραφική Εταιρία Κύπρου – Τμήμα Πάφου και το ΠΑΦΟΣ 2017 – Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης διοργανώνουν τον διαγωνισμό THE WALL με στόχο την έκθεση φωτογραφιών μεγάλου μεγέθους σε υπαίθριο δημόσιο χώρο. Με τη συμβολή φωτογράφων τόσο από την Κύπρο, όσο και από το εξωτερικό, ένας δημόσιος τοίχος θα ντυθεί φωτογραφικά.

Η εγκατάσταση φωτογραφιών θα παραμείνει 

στο χώρο για 6 μήνες.

Από τους συμμετέχοντες ζητάμε τέσσερις έγχρωμες φωτογραφίες μέσω των οποίων ο φωτογράφος θα πραγματεύεται το αστικό περιβάλλον (URBAN COLOR).

Οι φωτογραφίες θα κριθούν από 3μελή επιτροπή η οποία θα αποτελείται από τους:
Δημήτρη Μακρυγιαννάκη (Σουηδία), φωτογράφος, BURN MY EYE collective.
Fadi BouKaram (Λίβανος), φωτογράφος, OBSERVE collective.
Raluca Furtuna (Ρουμανία), φωτογράφος, BULBphotos collective.


Οδηγίες / Όροι 

 
Κάθε φωτογράφος θα πρέπει να στείλει τις φωτογραφίες του σε ψηφιακή μορφή ηλεκτρονικά στο email thewallpafos@gmail.com μέχρι τις 2 Μαϊου 2017.
Σε περίπτωση που οι φωτογραφίες απεικονίζουν πρόσωπα εν αγνοία τους ή χωρίς την έγκριση τους, την ευθύνη φέρει αποκλειστικά ο φωτογράφος στον οποίο ανήκει το έργο και όχι η ΦΕΚ-Τμήμα Πάφου ή το ΠΑΦΟΣ 2017.
Κάθε φωτογράφος μπορεί να συμμετέχει με μέχρι τέσσερις φωτογραφίες.
Οι φωτογραφίες πρέπει να είναι στη μέγιστη δυνατή ανάλυση και η μεγάλη πλευρά τους θα πρέπει να είναι τουλάχιστον 3000pixels σε ανάλυση 300 dpi.
Το κόστος συμμετοχής στον διαγωνισμό ορίζεται στα 10 ευρώ. Συμμετοχές χωρίς το χρηματικό αντίτιμο δεν θα γίνουν δεκτές.
Το δικαίωμα συμμετοχής μπορεί να πληρωθεί μέσω paypal στο λογαριασμό: tstl@cytanet.com.cy (παρακαλούμε να σιγουρευτείτε ότι το καθαρό πληρωτέο ποσό στο λογαριασμό μας είναι 10Ευρώ) ή με κατάθεση του ποσού στο λογαριασμό 651-101-006665-7 της ALPHA BANK Κύπρου. (Από εξωτερικό: IBAN: CY55 0090 0651 0006 5110 1006 6657, SWIFT: ABKLCY2N). Σε κάθε περίπτωση, αντίγραφο της απόδειξης πληρωμής θα πρέπει να επισυνάπτεται στο email που στέλλονται οι φωτογραφίες.
Η ΦΕΚ – Τμήμα Πάφου και το ΠΑΦΟΣ 2017 διατηρούν το δικαίωμα να χρησιμοποιήσουν τις φωτογραφίες που θα διακριθούν στην προώθηση της έκθεσης αυτής (καθώς και σε μελλοντικές προωθητικές ενέργειες της), με αναφορά στον δημιουργό στον οποίο και ανήκει το έργο.
Συμμετοχές από το εξωτερικό γίνονται δεκτές.


Αποτελέσματα / Έκθεση 

 
Τα αποτελέσματα θα ανακοινωθούν στην ιστοσελίδα της ΦΕΚ – Τμήμα Πάφου (www.cpspafos.com), στην ιστοσελίδα της ΦΕΚ (www.cps.com.cy) και στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης. Επίσης, θα σταλούν στα email όλων των συμμετεχόντων.
Θα επιλεγούν τριάντα φωτογραφίες.
Οι φωτογραφίες θα εκτίθενται στην οδό Ζήνωνος (δίπλα από την Καραβέλλα) στην Πάφο από τις 25/05/2016.
Τα εγκαίνια της μόνιμης εγκατάστασης – έκθεσης φωτογραφίας θα γίνουν στις 22/05/2017. Την ημέρα της εκδήλωσης θα υπάρχει καλλιτεχνικό πρόγραμμα με ζωντανή μουσική και προσφορά ποτού.
Οι φωτογραφίες θα εκτυπωθούν και θα ετοιμαστούν για εξωτερική έκθεση σε μέγεθος 53χ80 cm.
Η κλίμακα των φωτογραφιών πρέπει να είναι 2:3 (έτοιμη από τους φωτογράφους), διαφορετικά ο υπεύθυνος της έκθεσης θα τις μετατρέψει στην κλίμακα αυτή.
Οι διοργανωτές θα αναλάβουν το κόστος εκτύπωσης και ετοιμασίας της υπαίθριας έκθεσης.
Επομένως, το μόνο κόστος για τον φωτογράφο είναι το δικαίωμα συμμετοχής (€10) με την ευκαιρία να επιλεγεί η δουλειά του για δημόσια έκθεση διάρκειας 6 μηνών στην Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης 2017.

www.cpspafos.com
thewallpafos@gmail.com
για συμμετοχές


Κόστος:10 €

Παρασκευή 7 Απριλίου 2017

ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ / Love - Photometria Awards 2017




Διαγωνισμός Φωτογραφίας "Photometria Awards 2017"
Θεματική: "Love"

Ημερομηνίες συμμετοχής: 1 - 30 Απριλίου 2017 (11:59 μμ) μέσω της πλατφόρμας για το upload των φωτογραφιών.
Την 31η Μαΐου θα ανακοινωθούν τα αποτελέσματα των 25 καλύτερων φωτογραφιών, των οποίων η έκθεση θα πραγματοποιηθεί στον Πολιτιστικό Πολυχώρο Δ.Χατζής (πρώην Παλαιά Σφαγεία) Ιωαννίνων, από 31.5 έως 11.6.2017.
(Σημείωση, η έκθεση των 25 καλύτερων φωτογραφιών του διαγωνισμού "Photometria Awards 2017 "Love" θα ταξιδέψει
και θα παρουσιαστεί σε 13 πόλεις της Ελλάδας και 3 του εξωτερικού).


Βραβεία:
 1η Κριτικής επιτροπής: Nikon D3300 + AF-P 18-55mm kit + free pass σε όλα τα σεμινάρια του Photometria International Photography Festival.
 2η Κριτικής επιτροπής: *Rollei ιμάντας για δύο φωτογραφικές μηχανές  + free pass σε όλα τα σεμινάρια του Photometria International Photography Festival.
 3η Κριτικής επιτροπής: Επιταγή αξίας 70 ευρώ για φωτογραφικά βιβλία, προσφορά του photobookstore.gr + free pass σε όλα τα σεμινάρια του Photometria International Photography Festival.
 Βραβείο κειμένου φωτογραφίας: Επιταγή αξίας 70 ευρώ για φωτογραφικά βιβλία, προσφορά του photobookstore.gr + free pass σε όλα τα σεμινάρια του Photometria International Photography.

Προσοχή, αλλαγές στον φετινό διαγωνισμό
    • Το βραβείο κοινού καταργείται και αντικαθίσταται από το βραβείο κειμένου φωτογραφίας (To κείμενο για το βραβείο του κειμένου, το οποίο θα συνοδέυει την φωτογραφία, θα πρέπει να είναι το πολύ 50 λέξεων στην αγγλική γλώσσα).
    • Όλες οι φωτογραφίες θα αναρτηθούν και θα εμφανιστούν online μετά το πέρας του διαγωνισμού, έτσι ώστε να αποφεύγονται τα φαινόμενα αντιγραφής ιδεών!
    • Μετά την ολοκλήρωση του uploading της φωτογραφίας δεν αποστέλλεται email επιβεβαίωσης, εμφανίζεται μόνο μήνυμα επιτυχημένης αποστολής της φωτογραφίας στον διαγωνισμό.


Αποτελέσματα:
Τα αποτελέσματα των 4 βραβείων θα ανακοινωθούν στις 11 Ιουνίου 2017  στην τελετή λήξης του Photometria International Photography Festival, που θα πραγματοποιηθεί στον Πολιτιστικό Πολυχώρο Δ.Χατζής (πρώην Παλαιά Σφαγεία) Ιωαννίνων και θα αναρτηθούν στο www.photometria.gr

Κριτική Επιτροπή:
Η κριτική επιτροπή θα αποτελείται από τους:
Alain Laboile (Φωτογράφος)
Jacques Sierpinski (Διευθυντής του Manifesto Photo Festival, Τουλούζη)
Sebastian Vaida (Διευθυντής του Photoromania Festival, Cluj Napoca).
Szilvia Mucsy (Διευθύντρια του Budapest Photo Festival)
Tania Castro (Διευθύντρια του Photon Festival, Βαλένθια)

Όροι Συμμετοχής
Η συμμετοχή είναι δωρεάν, με δικαίωμα αποστολής μίας φωτογραφίας με μέγεθος όχι μεγαλύτερο από 500ΚΒ
Οι φωτογραφίες πρέπει να είναι πρωτότυπη δουλειά των συμμετεχόντων και για τυχόν κλοπή φωτογραφιών η διοργανώτρια αρχή δεν φέρει καμία ευθύνη.
Το Photometria International Photography Festival δεν είναι υποχρεωμένο να επιστρέψει την τυπωμένη φωτογραφία στον δημιουργό της.
Οι συμμετέχοντες στο διαγωνισμό δηλώνουν ότι παραχωρούν στους διοργανωτές του διαγωνισμού το δικαίωμα δημοσίευσης, έκθεσης και εκτύπωσης των φωτογραφιών, με τον όρο της αναφοράς των ονομάτων των δημιουργών, χωρίς να θεμελιώνεται δικαίωμα αμοιβής τους.
Τα πνευματικά δικαιώματα των φωτογραφιών ανήκουν στους φωτογράφους.
Η αξιολόγηση των φωτογραφιών θα έχει ως βάση τη σύνθεση, τη συνοχή και τη σχέση τους με το θέμα του διαγωνισμού "love".
Η συμμετοχή στο διαγωνισμό συνεπάγεται αυτόματα ότι η μη ακριβής συμμόρφωση προς τους όρους του διαγωνισμού (μη αναγραφή στοιχείων, αναληθή στοιχεία, αποστολή πάνω από μία φωτογραφία κλπ) αποτελεί λόγο αποκλεισμού από την κρίση.
Η συμμετοχή στο διαγωνισμό προϋποθέτει την ανεπιφύλακτη αποδοχή των παραπάνω όρων και συνεπάγεται τη συνακόλουθη παραίτηση από κάθε σχετική αξίωση έναντι της διοργανώτριας αρχής.
Η απόφαση της κριτικής επιτροπής είναι οριστική και δεν επιτρέπεται ουδεμία ένσταση ή άλλη διεκδίκηση.
Αν η φωτογραφία σας επιλεγεί στις 25 καλύτερες θα σας ζητηθεί το πρωτότυπο αρχείο σε καλή ανάλυση προς εκτύπωση.
To σύντομο κείμενο για το βραβείο του κειμένου φωτογραφίας θα πρέπει να είναι το πολύ 50 λέξεων στην αγγλική γλώσσα.
Με την συμμετοχή στον διαγωνισμό αποδέχεστε την ενημέρωση σας μέσω email για τις δράσεις του Photometria Festival.


Contact : competition@photometria.gr
http://www.photometria.gr 

Δευτέρα 3 Απριλίου 2017

Πορτραίτα Ιστορίας, Βούλα Παπαϊωάννου – Δημήτρης Χαρισιάδης 1940-1960



Το βλέμμα δύο κορυφαίων φωτογράφων του 20ου αιώνα στις ταραγμένες εποχές του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου και της ανασυγκρότησης στην Ελλάδα παραβάλλει η έκθεση Πορτραίτα Ιστορίας που συνδιοργανώνει το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης με τα Φωτογραφικά Αρχεία του Μουσείου Μπενάκη, που εγκαινιάζεται την Πέμπτη 6 Απριλίου 2017.

 
Η έκθεση αποτελεί μία ανθολογία εικόνων των φωτογράφων Βούλα Παπαϊωάννου και Δημήτρη Χαρισιάδη, όπου αποτυπώνεται η Ελλάδα κατά το κρίσιμο διάστημα 1940-1960, που περιλαμβάνει τη γερμανική κατοχή, την Α’ μεταπολεμική περίοδο και την ανασυγκρότηση. Στην έκθεση παρουσιάζονται 200 περίπου έργα, καθώς και άλλο ιστορικό υλικό, μαζί με δύο πορτραίτα των φωτογράφων από την τηλεοπτική εκπομπή «Παρασκήνιο» της ΕΡΤ. Στα έργα, περιλαμβάνονται σε πλήρη μορφή τα δύο σπάνια κατοχικά λευκώματα Μαύρο Λεύκωμα της Βούλας Παπαϊωάννου και Σούπα του παιδιού και ΙΚΑ Πειραιώς του Δημήτρη Χαρισιάδη, όπου αντανακλάται το σκληρό πρόσωπο του Πολέμου και ο αγώνας για επιβίωση.

Πορτραίτα Ιστορίας
Βούλα Παπαϊωάννου – Δημήτρης Χαρισιάδης 1940-1960
Έργα από τα Φωτογραφικά Αρχεία του Μουσείου Μπενάκη

Διάρκεια: 06/04/2017-10/09/2017

Εγκαίνια: 06/04/2017, ώρα 20:00
Χώρος: Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης (Αποθήκη Α’, 1ος όροφος, Λιμάνι)


Επιμέλεια: Αλεξάνδρα Μόσχοβη, Μανώλης Σκούφιας 

Εισητήριο εισόδου :2

-> Κατά τη διάρκεια της έκθεσης το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης θα διοργανώσει παράλληλες δράσεις (προβολές, εκδηλώσεις λόγου, κ.ά.), οι οποίες θα ανακοινωθούν σε εύθετο χρόνο.
-> Ευχαριστούμε ιδιαιτέρως το «ΑΡΧΕΙΟ ΕΡΤ Α.Ε.» για την ευγενική παραχώρηση του οπτικοακουστικού υλικού.

Κυριακή 2 Απριλίου 2017

Η Φοιτητική Φωτογραφική Ομάδα Ξάνθης

Η Φοιτητική Φωτογραφική Ομάδα Ξάνθης (ΦΦΟΞ) παρουσιάζει έκθεση των μελών της στο BALKAN ART GALLERY. Τα εγκαίνια θα γίνουν το Σάββατο στις 20:00 
και η έκθεση θα παραμείνει μέχρι την Πέμπτη.

Σας προσκαλούμε να έρθετε να δείτε τις φωτογραφίες μας και να τις σχολιάσετε αν θέλετε μαζί μας στα εγκαίνια 

ή τις υπόλοιπες μέρες της έκθεσης.
Είσοδος ελεύθερη όλες τις μέρες.
Ώρες λειτουργίας καθημερινά 18:00 -21:00

Διαγωνισμός φωτογραφίας: «Ανθισμένες Ροδακινιές»





Διαγωνισμός φωτογραφίας: «Ανθισμένες Ροδακινιές»

Εν όψει του 2ου Φεστιβάλ Ροδάκινου, ο Τουριστικός Όμιλος Βέροιας σε συνεργασία με την Φωτογραφική Ομάδα Βέροιας «ΑΝΤΙΘΕΣΙΣ», διοργανώνει φωτογραφικό διαγωνισμό με θέμα τις "Ανθισμένες Ροδακινιές".
Αυτές τις μέρες συμβαίνει ένα φαινόμενο μοναδικό στην ελληνική ύπαιθρο, εφάμιλλο των ανθισμένων κερασιών της Ιαπωνίας. Για ένα διάστημα δέκα και πλέον ημερών, από τα μέσα μέχρι τα τέλη Μαρτίου, ο εύφορος κάμπος της Ημαθίας μεταμορφώνεται από τις χιλιάδες ανθισμένες ροδακινιές σε μια απέραντη ροζ θάλασσα.
Η ροδακινιά, στις παραδόσεις της Ανατολής, θεωρείται "το Δέντρο της Ζωής του Επίγειου Παραδείσου" που παρέχει στους ανθρώπους ζωή και χαρά. Τα άνθη της ροδακινιάς, συμβολίζουν την άνοιξη, την αναγέννηση και ως συνέπεια τη γονιμότητα, ενώ έχουν αποτελέσει πηγή έμπνευσης μεγάλων ζωγράφων, όπως ο Van Gogh.


Σκοπός του διαγωνισμού
Σκοπός του φωτογραφικού διαγωνισμού είναι ο φακός του κάθε διαγωνιζόμενου να αποτυπώσει τη στιγμή που οι ανθισμένες ροδακινιές έχουν την τιμητική τους. Αυτήν την ευφορία που δημιουργείται στην ψυχή μας από το εντυπωσιακό θέαμα, θέλουμε να μοιραστούμε με όλη την Ελλάδα, μέσα από τις εικόνες σας!


Πάρτε μέρος!
 

Στο διαγωνισμό μπορούν να λάβουν μέρος όλοι οι λάτρεις της φωτογραφίας (ερασιτέχνες και επαγγελματίες) ανεξαρτήτως ηλικίας. Τα απαραίτητα εφόδια είναι μία φωτογραφική μηχανή και πολύ φαντασία!
 

Ο κάθε διαγωνιζόμενος μπορεί να συμμετέχει με τρεις (3) ασπρόμαυρες ή έγχρωμες φωτογραφίες στη διεύθυνση toverias@gmail.com από τις 24 Μαρτίου ως τις 23 Απριλίου. 

Η φωτογραφία θα πρέπει να είναι σε μορφή jpg (with exif data απαραιτήτως) και το αρχείο να φέρει το επίθετο του διαγωνιζόμενου και διαδοχική αρίθμηση 1, 2, 3. (π.χ Γιώργος Ιωάννου_1, Γιώργος Ιωάννου_2, Γιώργος Ιωάννου_3.) 

To email που θα στείλετε θα πρέπει να έχει θέμα «Διαγωνισμός φωτογραφίας».

Βραβεία & Διακρίσεις
• 1ο βραβείο: 400 ευρώ
• 2ο βραβείο: 200 ευρώ
• 3ο βραβείο: 100 ευρώ


Θα απονεμηθούν επιπλέον τιμητικές διακρίσεις. Οι βραβευμένες φωτογραφίες καθώς και αυτές που θα διακριθούν, θα εκτυπωθούν και θα παρουσιαστούν σε ειδική τελετή απονομής και έκθεση κατά την διάρκεια του Φεστιβάλ Ροδάκινου.
Για περισσότερες πληροφορίες: facebook.com/veriatourismclub toverias@gmail.com https://www.facebook.com/antithesisphoto/

ΑΝΑΛΥΤΙΚΟΙ ΟΡΟΙ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ ΣΤΟΝ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟ
 
• Δικαίωμα συμμετοχής έχουν όλοι οι ερασιτέχνες και επαγγελματίες φωτογράφοι.
• Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να συμμετέχουν στον διαγωνισμό με μέχρι τρεις (3) ασπρόμαυρες ή έγχρωμες φωτογραφίες.
• Τελευταία ημερομηνία για την υποβολή των έργων ορίζεται η 23η Απριλίου 2017. Πέραν αυτής καμία συμμετοχή δεν θα γίνει δεχτή.
• Οι φωτογραφίες θα υποβληθούν σε ψηφιακή μορφή στο toverias@gmail.com, θα γίνουν δεκτές σε μορφή JPEG (with exif data απαραιτήτως). Απαιτείται η δημιουργία φακέλου με το ΟΝΟΜΑ_ΕΠΙΘΕΤΟ όπου θα αποθηκεύσετε τις φωτογραφίες με ονομασία τα αρχικά του ονοματεπώνυμου και διαδοχική αρίθμηση 1, 2, 3. (π.χ Γιώργος Ιωάννου_1, Γιώργος Ιωάννου_2, Γιώργος Ιωάννου_3.)
• Τα φωτογραφικά έργα θα πρέπει να ανήκουν κατά πατρότητα στον συμμετέχοντα και να μην έχουν διακριθεί σε άλλους διαγωνισμούς.
• Τα έργα κάθε συμμετέχοντος μπορούν να χρησιμοποιηθούν για την ευρύτερη δημοσιοποίηση του διαγωνισμού και των σκοπών του από τον διοργανωτή Τ.Ο.Β σε οποιοδήποτε μέσο και με οποιοδήποτε τρόπο χωρίς να θεμελιώνεται δικαίωμα άλλης αμοιβής του συμμετέχοντος και πάντα με τη δημοσίευση του ονόματος του δημιουργού.
H κριτική επιτροπή θα αποτελείται από καταξιωμένους στον ελληνικό χώρο φωτογράφους. Η κρίση της επιτροπής είναι οριστική και επ’ αυτής δεν επιτρέπεται ουδεμία ένσταση και αντίρρηση. Σε περίπτωση κωλύματος κάποιου από τους κριτές, οι διοργανωτές έχουν το δικαίωμα αντικατάστασης χωρίς προειδοποίηση.
• Τα αποτελέσματα του διαγωνισμού θα γνωστοποιηθούν σε ημερομηνία που θα ανακοινωθεί αργότερα.
• Οι βραβευμένες φωτογραφίες καθώς και αυτές που θα διακριθούν, θα εκτυπωθούν και θα παρουσιαστούν σε έκθεση κατά την διάρκεια του Φεστιβάλ Ροδάκινου, με παράλληλη προβολή τους στο διαδίκτυο στην σελίδα του Τ.Ο.Β. και της Φ.Ο.Β.
• Η συμμετοχή στον διαγωνισμό σημαίνει αποδοχή των ανωτέρω αναγραφόμενων όρων.