Πέμπτη 30 Απριλίου 2015

H φωτογράφος Εύα Βουτσάκη στην Θεσσαλονίκη.
















H φωτογράφος  Εύα Βουτσάκη στην Θεσσαλονίκη.




Φ.Ο.Α.Π.Θ. – ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ


Ο Φωτογραφικός Όμιλος του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης, στα πλαίσια των συνεργασιών του με Έλληνες και ξένους δημιουργούς, προσκαλεί και φιλοξενεί φέτος στη Θεσσαλονίκη τη φωτογράφο Εύα Βουτσάκη από τις 19 έως τις 26 Μαΐου.
Σκοπός της φιλοξενίας είναι μια άκρως δημιουργική και πολυποίκιλη επαφή, με αποδέκτες τα μέλη του Ομίλου, αλλά και το ευρύτερο κοινό της πόλης μας (και όχι μόνο) που, με διάφορους τρόπους, εμπλέκεται με την τέχνη της Φωτογραφίας.


Το πρόγραμμα όλων των ημερών, κατά τις οποίες η φωτογράφος θα παρευρίσκεται στη Θεσσαλονίκη, έχει ως εξής:

Τρίτη, 19-05-2015
Ώρα 16.00-20.00: Portfolio reviews, στον χώρο του Φ.Ο.Α.Π.Θ.
Ώρα 20.30-22.30: Ομιλία με θέμα «18 χρόνια μετά τον ΦΟΑΠΘ» μόνο για τα μέλη του Ομίλου/ Συζήτηση, αίθουσα Δ31 στην Σχολή Θετικών Επιστημών, Α.Π.Θ.


Τετάρτη, 20-05-2015
Ώρα 10.00-14.00: Portfolio reviews, στον χώρο του Φ.Ο.Α.Π.Θ.
Ώρα 15.00-19.00: Portfolio reviews, στον χώρο του Φ.Ο.Α.Π.Θ.
Ώρα 20.00-22.00: Ομιλία ανοιχτή στο κοινό με θέμα «Από ιδέα, σε dummy, σε βιβλίο» / Παρουσίαση του βιβλίου με τίτλο Ίχνη Εντός / Συζήτηση, αίθουσα Α31 στην Σχολή Θετικών Επιστημών, Α.Π.Θ.


Πέμπτη, 21-05-2015
Ώρα 10.00-15.00: Portfolio reviews, στον χώρο του Φ.Ο.Α.Π.Θ.
Ώρα 19.00-23.00: Workshop για ΦΟΑΠΘ (μέρος α’) – «Προσωπική Φωτογραφία: η πορεία ενός project», στον χώρο του Φ.Ο.Α.Π.Θ.



Παρασκευή, 22-05-2015
Ώρα 19.00-23.00: Συνέχεια Workshop για ΦΟΑΠΘ (μέρος β’), στον χώρο του Φ.Ο.Α.Π.Θ.


Σάββατο, 23-05-2015
Ώρα 10.00-14.00 και 17:00-22.00: Συνέχεια Workshop για ΦΟΑΠΘ (μέρος γ’), στον χώρο του Φ.Ο.Α.Π.Θ. πρωί και απόγευμα



Κυριακή, 24-05-2015
Ώρα 10.00-14.00 και 17:00-22.00:Workshop για το κοινό με θέμα «Από ιδέα σε dummy» (μέρος α’) , στον χώρο του Φ.Ο.Α.Π.Θ. πρωί και απόγευμα


Δευτέρα, 25-05-2015
Ώρα 19.00-23.00: Συνέχεια Workshop για το κοινό (μέρος β’) , στον χώρο του Φ.Ο.Α.Π.Θ.


Τρίτη, 26-05-2015
Ώρα 19.00-23.00: Συνέχεια Workshop για το κοινό (μέρος γ’) , στον χώρο του Φ.Ο.Α.Π.Θ.


Portfolio reviews
Τα portfolio reviews αποτελούν μια καλή ευκαιρία να δείξουν οι ενδιαφερόμενοι σε επαγγελματία φωτογράφο με διεθνή πείρα την προσωπική, φωτογραφική δουλειά τους. 
Συγκεκριμένα, οι ενδιαφερόμενοι, μέσα από έναν αριθμό 10-30 φωτογραφιών τους, που πιστεύουν ότι τους εκφράζουν (ή αποτελούν μέρος πρότζεκτ), σε μικρά γκρούπ των 6 ατόμων, και για διάστημα 10 λεπτών (ο κάθε φωτογράφος) θα μπορούν να παρουσιάσουν τη δουλειά τους και να τύχουν χρήσιμων συμβουλών και κριτικής. Έτσι, οι ενδιαφερόμενοι θα μπορέσουν να κατανοήσουν καλύτερα το μέγεθος των δυνατοτήτων τους, όπως και τι συγκεκριμένα πρέπει να πράξουν για να προχωρήσουν ακόμα περισσότερο. Οι συναντήσεις με τη φωτογράφο θα έχουν διάρκεια 1 ώρα ανά γκρουπ. Μέσω των portfolio reviews θα επιλεχθούν και όλοι όσοι θα παρακολουθήσουν το σεμινάριο της κ. Βουτσάκη. Οι ώρες του προγραμματισμού του portfolio review θα τηρηθούν με μεγάλη αυστηρότητα.


Ομιλίες
Ομιλία με θέμα «18 χρόνια μετά τον ΦΟΑΠΘ»:
Άκρως αποκαλυπτική και χιουμοριστική αφήγηση της πορείας της Εύας Βουτσάκη, από τα υπόγεια του ΦΟΑΠΘ στα ανώγεια της διεθνούς φωτογραφικής επιτυχίας. Τα λάθη και τα πάθη μιας πορείας. Γιατί ο ΦΟΑΠΘ ήταν ένας σημαντικός σταθμός στη ζωή της, τι αποφάσεις έπρεπε να πάρει, πώς προχώρησε, πού βρίσκεται τώρα. Συμβουλές και προειδοποιήσεις για αρχάριους αλλά και για σοβαρούς ερασιτέχνες και επαγγελματίες. Ομιλία ΜΟΝΟ για τα μέλη του ΦΟΑΠΘ.

Ομιλία με θέμα «Από ιδέα, σε dummy, σε βιβλίο»:
Η ομιλία θα εστιάσει πάνω στη δημιουργία φωτογραφικού βιβλίου με έμφαση το πρώιμο στάδιο του, αυτό του dummy. Πότε μια φωτογραφική δουλειά είναι ώριμη και έτοιμη να πάρει τη μορφή βιβλίου; Πώς δημιουργείται ένας διάλογος μέσα σε ένα βιβλίο; Είναι το βιβλίο ταινία; Είναι το βιβλίο τραγούδι; Ή μήπως το βιβλίο είναι αποκλειστικά και μόνο βιβλίο, ένα μοναδικό και ιδιαίτερο μέσο; Μέσα από την προσωπική της φωτογραφική πορεία η Εύα Βουτσάκη θα δώσει φως στη διαδικασία ωρίμανσης μιας δουλειάς. Θα παρουσιαστούν τα 9 dummy που οδήγησαν τα Ίχνη Εντός στην τελική τους μορφή. Ομιλία ανοιχτή στο κοινό.


Workshops
Workshop για τον ΦΟΑΠΘ: Υποκειμενική Φωτογραφία
Μέσα από ένα εντατικό τριήμερο, οι συμμετέχοντες θα καθοδηγηθούν στο να βρουν την προσωπική τους φωνή στη φωτογραφία. Θα εξερευνήσουμε θεματολογίες σχετικές με την υποκειμενική φωτογραφία. Το σεμινάριο είναι η αρχή μιας πορείας προς το προσωπικό πρότζεκτ. Μετά το τέλος του σεμιναρίου θα υπάρχει 1 επιπλέον ατομική συνάντηση μέσω skype.

Workshop για το κοινό: Από ιδέα σε dummy
Το σεμινάριο απευθύνεται σε άτομα που έχουν ήδη σχηματίσει μια ενδιαφέρουσα συλλογή φωτογραφιών/portfolio και σκέφτονται τη δημιουργία βιβλίου. Θα περιλαμβάνει ασκήσεις επιλογής και κατηγοριοποίησης φωτογραφιών, θα μελετηθούν βιβλία που έχουν διακριθεί διεθνώς και την τελευταία ημέρα θα δημιουργηθεί ένα βιβλίο για τον κάθε συμμετέχοντα (dummy) το οποίο θα έχει ψηφιακή μορφή και θα μπορεί να τυπωθεί μέσω blurb. Όλοι θα εμπλακούν ενεργά στη δημιουργία των ατομικών βιβλίων ως σύμβουλοι και συνεργάτες. Για την πρώτη συνάντηση καλό είναι να υπάρχουν μικρά τυπώματα π.χ 9εκ (ακόμα και φωτοτυπίες) ενώ για τη διάρκεια του σεμιναρίου θα βοηθήσει να έχετε ένα laptop μαζί σας. Η επιλογή των συμμετεχόντων θα γίνει μέσω των portfolio reviews ή μέσω αίτησης (στείλτε 10 φωτογραφίες που σας αντιπροσωπεύουν μέσω της φόρμας επικοινωνίας http://www.evavoutsaki.com/contact.html).

Κόστη συμμετοχής:
Συμμετοχή στα portfolio reviews: 5 ευρώ ανά άτομο, για την κάλυψη εξόδων της διοργάνωσης και αμοιβή της φωτογράφου.
Συμμετοχή στο workshop: 100 ευρώ ανά άτομο για εργαζόμενους, 80 ευρώ ανά άτομο για φοιτητές, για την κάλυψη εξόδων της διοργάνωσης και αμοιβή της φωτογράφου.
Είσοδος στην ομιλία: 2 ευρώ για την οικονομική ενίσχυση του εθελοντικού Φωτογραφικού Ομίλου Α.Π.Θ. (Φ.Ο.Α.Π.Θ.)


Λίγα λόγια για τη φωτογράφο Εύα Βουτσάκη
Η Εύα Βουτσάκη γεννήθηκε στα Χανιά το 1978. Είναι φωτογράφος και παιδαγωγός, με έδρες το Brighton (Αγγλία) και τα Χανιά (Ελλάδα). Σπούδασε νομική στο ΑΠΘ και ξεκίνησε Φωτογραφία από τον ΦΟΑΠΘ. Το 2008 πήρε υποτροφία από το ΙΚΥ και πραγματοποίησε μεταπτυχιακό στη Φωτογραφία στο Πανεπιστήμιο του Brighton. Στη συνέχεια παρακολούθησε cinematography στα Ealing Studios και ολοκλήρωσε εισαγωγικές σπουδές Θεραπείας Μέσω Τέχνης στο BAAT.
Έχει δημιουργήσει τα δικά της σεμινάρια πάνω στην Υποκειμενική Φωτογραφία και σχετικά με την αυτοβιογραφική αφήγηση, τα οποία παραδίδει διεθνώς. Το 2013 το Διεθνές Σχολείο Φωτογραφίας της Λετονίας την προσκάλεσε ως μια από τις 6 πιο ειδικούς παγκοσμίως προκειμένου να κάνει ένα σεμινάριο στα πλαίσια του ευρωπαϊκού προγράμματος για τα «Σύγχρονα Αυτοπορτρέτα». Η μυθολογία, η μνήμη, η φαντασία και το ασυνείδητο αποτελούν τη μαγιά της δημιουργικότητάς της. Η δουλειά της «Ίχνη Εντός» έχει βραβευτεί διεθνώς το 2008 και 2009 στο PX3 Paris Photography Prize στην κατηγορία καλλιτεχνικής φωτογραφίας σπουδαστών. Επίσης, η δουλειά της έχει εκτεθεί, ανάμεσα σε άλλα μέρη, στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης MACRO της Ρώμης στο Rome Fotografia Festival, στις Arles στο φεστιβάλ Voies Off, στην Γκαλερί ΒΟΜ της Σεούλ, στην γκαλερί Μενιέρ και FOTO8 του Λονδίνου, στο Φωτογραφικό Κέντρο του Τόκυο, στο διεθνές φεστιβάλ του Leiden, στην Photoville της Νέας Υόρκης, κ.α. Τα βιβλία ήταν πάντα η μεγάλη της αγάπη. Χρόνια τώρα συλλέγει πρωτότυπα και βραβευμένα φωτογραφικά βιβλία και μαθαίνει την τέχνη της δημιουργίας τους.
Έχει παρακολουθήσει masterclass με τους Markus Schaden και Frederic Lezmi στην Άγκυρα, με τον Nico Baumgarten στη Λετονία και με τον εκδοτικό οίκο Akina στο Λονδίνο. Το 2014 ήταν φιναλίστ για το βραβείο Kassel Photobook Dummy Awards.

Χρήσιμα links:
-http://www.evavoutsaki.com/
-https://www.facebook.com/EvaVoutsaki
- Για δήλωση συμμετοχής στο portfolio review: http://doodle.com/mpqmgeevfqhsdsdx
- Χώρος του Ομίλου: https://www.google.gr/maps/place/%CE%A6%CE%9F%CE%91%CE%A0%CE%98/@40.630492,22.957487,17z/data=!3m1!4b1!4m2!3m1!1s0x14a838ff13d72f6b:0x493b32905b7a4857
- Σχολή Θετικών Επιστημών, Α.Π.Θ.:

https://www.google.gr/maps/place/%CE%A3%CE%98%CE%95+%CE%91%CE%A0%CE%98/@40.633496,22.956538,17z/data=!3m1!4b


πηγή : pttl.gr



Τετάρτη 29 Απριλίου 2015

ΛΟΓΟΣ VI: ΤΟ ΤΗΛΕΓΡΑΦΗΜΑ

logos-vi-to-tilegrafima





Το Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού και το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης διοργανώνουν 

τη έκθεση ΛΟΓΟΣ VI: ΤΟ ΤΗΛΕΓΡΑΦΗΜΑ
Από τη συλλογή του Μουσείου Τηλεπικοινωνιών ΟΤΕ –
Δωρεά Μιχάλη Τσιπίδη / Φωτογραφική αποστολή Σπύρου Στάβερη στο Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού

Εγκαίνια: Παρασκευή, 24 Απριλίου 2015, ώρα 20.00

Χώρος: Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού (Αίθουσα Πολλαπλών Χρήσεων ΜΒΠ 
«Ευτυχία Κουρκουτίδου-Νικολαΐδου» / Λεωφ. Στρατού 2, τηλ: 2313306400)
Ώρες λειτουργίας: Καθημερινά 08.00-20.00

Συνδιοργάνωση: ΜΦΘ, Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού, Μουσείο Τηλεπικοινωνιών ΟΤΕ
Σύλληψη-σχεδιασμός-γενική επιμέλεια: Αλεξάνδρα Αθανασιάδου, Βαγγέλης Ιωακειμίδης
Στο πλαίσιο του εκθεσιακού κύκλου του Μουσείου Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης 

«Ματιές στην πόλη».


Η έκθεση πραγματοποιείται με αφορμή τη δωρεά της συλλογής αυθεντικών (vintage) τηλεγραφημάτων του Μιχάλη Τσιπίδη στο Μουσείο Τηλεπικοινωνιών του ΟΤΕ.

  Παρουσιάζονται περίπου 70 πρωτότυπα τηλεγραφήματα, κυρίως εμπορικού χαρακτήρα, από τις διαφορετικές τηλεγραφικές υπηρεσίες με έδρα τη Θεσσαλονίκη από το 1870 μέχρι το 1956 (η Οθωμανική Αυτοκρατορική Τηλεγραφική Υπηρεσία, η Βουλγαρική, η Σερβική, η Αγγλική Eastern Telegraph Company και η μετεξέλιξή της, η Cable and Wireless, η Αγγλική Cable Telegraph Company, η Eλληνική Ταχυδρομική Τηλεγραφική Τηλεφωνική Υπηρεσία και ο ΟΤΕ).
Ο επισκέπτης παρακολουθεί έτσι ένα κομμάτι της ιστορίας της Θεσσαλονίκης να ξετυλίγεται μέσα από ελάχιστες λέξεις, από συναλλαγές, ακόμη και από τα λογοκριμένα τηλεγραφήματα.

  Αυτά συνδέονται αντιστικτικά με φωτογραφίες του σήμερα από τον Σπύρο Στάβερη, κατόπιν ανάθεσης από το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης. Οι εικόνες βασίζονται στα μηνύματα επιλεγμένων τηλεγραφημάτων από το φωτογράφο, φέρνοντας με αυτόν τον τρόπο σε διάλογο λέξεις και εικόνα: λέξεις του παρελθόντος τροφοδοτούν εικόνες του σήμερα, έχοντας πάντοτε το ίδιο σκηνικό, την πόλη της Θεσσαλονίκης.


Η παρούσα συλλογή του Μιχάλη Τσιπίδη περιλαμβάνει περισσότερα από 300 πρωτότυπα τηλεγραφήματα και το 2012 δωρήθηκε στο Μουσείο Τηλεπικοινωνιών ΟΤΕ.


   Η έκθεση περιλαμβάνει επίσης ένα φιλμ μικρού μήκους (5.30’’) με συνέντευξη του συλλέκτη Μιχάλη Τσιπίδη. Επιπλέον, παρουσιάζονται τέσσερα αντικείμενα (επιτραπέζιο χειριστήριο τηλεγραφίας, μιλλιαμπερόμετρο, επιτραπέζιος επιλογέας τηλεγραφίας, επιτραπέζιος ηλεκτρομαγνήτης) από τη μόνιμη συλλογή του Μουσείου Τηλεπικοινωνιών ΟΤΕ.


ΟΙ ΤΗΛΕΓΡΑΦΙΚΕΣ ΥΠΗΡΕΣΙΕΣ ΤΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ


Οθωμανική Αυτοκρατορική Τηλεγραφική Υπηρεσία 1870-1912
Στη Θεσσαλονίκη λειτούργησε τηλεγραφική υπηρεσία πιθανότατα για πρώτη φορά στα μέσα της δεκαετίας του 1870. Αποτελούσε το ένα τμήμα της αυτοκρατορικής κρατικής υπηρεσίας των ταχυδρομείων και του τηλέγραφου και στεγαζόταν στο ίδιο κτήριο με το ταχυδρομείο επί της οδού Εγνατίας με Συγγρού γωνία. Στις αρχές του 20ου αιώνα το γραφείο λειτουργούσε όλο το 24ωρο, δεχόταν δε και έστελνε τηλεγραφήματα τόσο στην αραβική όσο και σε δυτικές γλώσσες. Το Οθωμανικό τηλεγραφικό γραφείο έκλεισε στα τέλη Οκτωβρίου 1912.

Αγγλική Τηλεγραφική Εταιρεία Cable Telegraph Company 1880-1912
Στη Θεσσαλονίκη λειτουργούσε γραφείο της εταιρείας Cable Telegraph Company επί Οθωμανικής Αυτοκρατορίας (τουλάχιστον από το 1885). Το γραφείο σταμάτησε τη λειτουργία του το 1912. Τα τέλη για αποστολή τηλεγραφημάτων μέσω των καλωδίων της Cable ήταν πάντοτε ακριβότερα από τα αντίστοιχα της οθωμανικής τηλεγραφικής υπηρεσίας.

Αγγλική Τηλεγραφική Εταιρεία Eastern Telegraph Company Limited 1912-1937
Το 1878 η αγγλική εταιρεία Εταιρεία Eastern Telegraph Company επέκτεινε τις δραστηριότητές της στον ελλαδικό χώρο, συνάπτοντας μακρόχρονη σύμβαση με την ελληνική κυβέρνηση, η οποία έληγε το 1916. Τελικά λόγω του πρώτου παγκοσμίου πολέμου και μετά από νέες διαπραγματεύσεις η σύμβαση παρατάθηκε και έληξε οριστικά το 1956. Το 1927 η εν λόγω εταιρεία συγχωνεύθηκε με την τηλεγραφική εταιρεία Marconi Radio Telegraph Co.
Στη Θεσσαλονίκη λειτούργησε γραφείο της εταιρείας μετά την απελευθέρωση της πόλης το 1912 και έως το 1937 οπότε η εταιρεία μετονομάσθηκε σε Cable and Wireless Limited.

Αγγλική Τηλεγραφική Εταιρεία Cable and Wireless Limited 1937-1956
Η εταιρεία Cable and Wireless Limited προήλθε από μετονομασία της Eastern Telegraph Company το 1937. Το 1956 η εν λόγω εταιρεία συγχωνεύθηκε στον Οργανισμό Τηλεπικοινωνιών Ελλάδος (Ο.Τ.Ε.) που είχε ιδρυθεί το 1949.

Βουλγαρική Τηλεγραφική Υπηρεσία 1912-1913
Κατά το διάστημα της σύντομης παρουσίας βουλγαρικού στρατού στη Θεσσαλονίκη από 9 Νοεμβρίου 1912 έως και 16 Ιουνίου λειτούργησε στην πόλη βουλγαρικό τηλεγραφικό γραφείο. Στεγαζόταν στο ισόγειο ενός επιταχθέντος βουλγαρικού ξενοδοχείου το οποίο βρισκόταν κοντά στη συνοικία του Βαρδαρίου. Η μετάδοση μηνυμάτων από και προς τη Βουλγαρία και τις άλλες Βουλγαροκρατούμενες περιοχές γινόταν μέσω των Σερρών.

Ελληνική Ταχυδρομική, Τηλεγραφική και Τηλεφωνική υπηρεσία (Τ.Τ.Τ.) 1912-1949
Το 1896 ενώθηκαν τρεις υπηρεσίες η Ταχυδρομική, η Τηλεγραφική και η Τηλεφωνική σε μία με την ονομασία Τ.Τ.Τ. Η υπηρεσία αυτή λειτούργησε στη Θεσσαλονίκη αμέσως μετά την απελευθέρωση της πόλης το 1912 και έως το 1949 που ιδρύθηκε ο Οργανισμός Τηλεπικοινωνιών Ελλάδος. Το ελληνικό ταχυδρομείο και τηλεγραφείο στη Θεσσαλονίκη λειτούργησε αρχικά στο αντίστοιχο οθωμανικό οίκημα επί της Εγνατίας οδού, το οποίο κατελήφθη από την ελληνική χωροφυλακή το πρωί της 27ης Οκτωβρίου 1912. Στα τέλη Μαρτίου 1913 και οι δύο υπηρεσίες μεταφέρθηκαν σε νεόκτιστο κτήριο που βρισκόταν στην οδό Μεγάλου Αλεξάνδρου (σημερινή οδός Κατούνη) πλησίον της παραλίας. Η κατασκευή αυτού του κτηρίου είχε ήδη τελειώσει επί Οθωμανικής Διοικήσεως και όταν η πόλη καταλήφθηκε από τον ελληνικό στρατό, έγινε η εγκατάσταση των μηχανών του τηλεγραφείου.

Οργανισμός Τηλεπικοινωνιών Ελλάδος (ΟΤΕ) 1949-
Ο Οργανισμός Τηλεπικοινωνιών Ελλάδος (ΟΤΕ) ιδρύθηκε με το νομοθετικό διάταγμα 1049 την 1 Σεπτεμβρίου 1949 και λειτούργησε ως ανώνυμη εταιρεία με μοναδικό μέτοχο το Κράτος. Σ’ αυτόν αργότερα συγχωνεύθηκαν όλες οι προϋπάρχουσες υπηρεσίες επικοινωνίας, όπως αυτές της τηλεφωνίας και τηλεγραφίας των Τ.Τ.Τ. και το 1956 η εταιρεία Cable and Wireless Company.


ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ

Μιχάλης Τσιπίδης
Γεννήθηκε στην Καλαμαριά, το 1944, από γονείς πρόσφυγες από τον Πόντο. Αποφοίτησε από το Ε΄ Γυμνάσιο Αρρένων Θεσσαλονίκης, το 1962. Φοίτησε στη Σχολή Υπομηχανικών Θεσσαλονίκης και εργάστηκε στον ΟΤΕ από το 1970 έως την συνταξιοδότησή του. Από τα εφηβικά του χρόνια ασχολήθηκε με το φιλοτελισμό και μελέτησε σε βάθος την ιστορία του ελληνικού γραμματοσήμου. Είναι συγγραφέας του τρίτομου καταλόγου γραμματοσήμων `HELLAS` και πολλών άρθρων στο επίσημο περιοδικό του Ελληνικού φιλοτελισμού «ΦΙΛΟΤΕΛΕΙΑ». Είναι παντρεμένος με την Πηνελόπη Μαυραγάνη και έχει δύο παιδιά.

Σπύρος Στάβερης
Γεννήθηκε το 1952 στην Αθήνα, όπου ζει και εργάζεται. Μέχρι το 1974 έζησε στο Παρίσι και από τότε έως το 1985 μοίραζε τη ζωή του μεταξύ Παρισιού και Αθήνας, οπότε και επέστρεψε οριστικά στην Ελλάδα. Σπούδασε Ιστορία στο Παρίσι. Από το 1989 εργάζεται ως φωτογράφος, κυρίως στον ελληνικό και ξένο Τύπο. Έχει πραγματοποιήσει ατομικές εκθέσεις και έχει συμμετάσχει σε ομαδικές. Έργα του παρουσιάζονται σε διάφορες εκδόσεις για τη φωτογραφία και καταλόγους εκθέσεων, ενώ ανήκουν σε ιδιωτικές συλλογές και στο Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης. Συνεργάζεται με το Ίδρυμα ΔΕΣΤΕ. Είναι μέλος του φωτογραφικού πρακτορείου `Fosphotos`. Εκπροσωπείται από την Elika Gallery στην Αθήνα.


πηγή : ipolistonkosmo.gr

Τρίτη 28 Απριλίου 2015

Τόπος, Χρόνος, Άνθρωπος: έκθεση φωτογραφίας του Κώστα Καραθανάση

Τόπος, Χρόνος, Άνθρωπος: έκθεση φωτογραφίας του Κώστα Καραθανάση.


Η Myrό Gallery (νικηφόρου Φωκά 8, περιοχή Λευκού Πύργου, κέντρο Θεσσαλονίκης) έχει την τιμή να σας προσκαλέσει να παρεβρεθείτε στα εγκαίνια της έκθεσης φωτογραφίας του
Κώστα Καραθανάση με τίτλο “Τόπος, Χρόνος, Άνθρωπος”, με την συνεργασία και την επιμέλεια του Πάρη Καπράλου, την Πέμπτη 7 Μαΐου στις 20.00. 


Την έκθεση αποτελεί ένα παράλληλο οδοιπορικό στην Θεσσαλονίκη και τις ΗΠΑ σε περασμένες δεκαετίες. Μέσα από περισσότερες από 150 ασπρόμαυρες φωτογραφίες τεκμηριώνεται μια εποχή που διαφέρει πολύ περισσότερο από 40 χρόνια από την δική μας.

Οι φωτογραφίες που απεικονίζουν την Θεσσαλονίκη είναι τραβηγμένες την περίοδο 1972 - 1976, πριν ο φωτογράφος αναχωρήσει για την Αμερική, ενώ, οι “αμερικάνικες” φωτογραφίες του είναι της αμέσως επόμενης περιόδου, διάρκειας ενάμισυ χρόνου. Και οι δύο σειρές, δείχνουν έναν φωτογράφο εξοικειωμένο με την πολυσημία του μέσου από πολύ νεαρή ηλικία, και περιλαμβάνουν άμεση εικαστική γραφή, παρά τον καταγραφικό σκοπό τους, αναδεικνύοντας την σχέση της φωτογραφικής εικόνας με τις επιστρώσεις της μνήμης.


Κατά το καταγραφικό μέρος, οι φωτογραφίες της Θεσσαλονίκης είναι συγκλονιστικές απευθυνόμενες στον θεατή του σήμερα: Φυσιογνωμίες που μοιάζουν βγαλμένες από οδοιπορικά στην Εγγύς Ανατολή του προ-προηγούμενου αιώνα, χωματόδρομοι στο κέντρο της πόλης, καταμεσής των οποίων φυτρώνουν κατοικημένες παράγκες. Και αν νομίζετε ότι στις Αμερικάνικες φωτογραφίες της ίδιας περιόδου θα δείτε μονάχα ...ουρανοξύστες, απατάσθε. Τελικά πόσο μακρυά είναι μία ήπειρος με έναν ωκεανό καταμεσής; Πόσο έχουμε αλλάξει μόλις 4 δεκαετίες αργότερα;

“ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ. Ένιωθα ότι δεν με ενδιέφερε να τραβάω απλά ωραίες φωτογραφίες. Το έβρισκα “κοινό” τραγικά συνηθισμένο κι ανόητο. Εντούτοις, δεν ήθελα να τραβάω εξεζητημένα ακραία πράγματα, με μοναδικό κριτήριο ότι δεν είναι συμβατικά. Θυμάμαι ότι βρισκόμουν σε μια διαρκή πάλη εξισορρόπησης. Πάντοτε με τραβούσε περισσότερο ο άνθρωπος και οι καταστάσεις. Μία άλλη εξισορρόπηση ήταν αυτή μεταξύ φωτογραφίας τεκμηρίωσης και εικαστικότητας της καθημερινότητας. ΑΜΕΡΙΚΗ. Θυμάμαι, πως, όταν έφυγα στην Αμερική, ξεκίνησα με διάθεση για κάτι πιο στυλιζαρισμένο και μοντέρνο. Εν τέλει συνέλαβα τον εαυτό μου, μάλλον με χαρά, να φωτογραφίζει παρόμοια θέματα με υα “ελληνικά”, αντιλαμβανόμενος ότι είτε στην Ελλάδα είτε στην Αμερική, με έλκυαν πάντοτε οι ίδιες προβληματικές. Από πολλούς χαρακτηριστικά ο φωτογράφος της “μίζερης Αμερικής”. Αυτό το θεώρησα σαν έπαινο, διότι αυτοί που δώσαν αυτόν τον χαρακτηρισμό περίμεναν ότι θα τραβάω ουρανοξύστες και ωραία κτίρια, πράγμα που απεχθανόμουν ολότελα!


Σημαντικό ρόλο έπαιξε και ένα εστιατόριο που είχαν οι δικοί μου. Ήταν κάτι μεταξύ εστιατορίου και μπυραρίας, που σύχναζε το λούμπεν στοιχεία της Αμερικής. Αυτό έδωσε την δυνατότητα να κάθονται να τους φωτογραφίζουν και αυτό για μένα ήταν η αποκάλυψη της ζωής, πράγμα που αντιλαμβάνομαι στην πλήρη έκταση του τώρα. Μετά το '90 που ξαναβρέθηκα στην Αμερική πήγα στον ίδιο χώρο, που λειτουργούσε, και, μάλιστα, με τους ίδιους πελάτες, για να διαπιστώσω έντρομος ότι δεν ήμουν ικανός πια να τραβήξω αυτές τις φωτογραφίες. Ήμουν ο ίδιος που διαφορετικός. Εν τέλει δεν έχει σημασία να προσπαθείς να επαναλάβεις κάτι, όσο να ζεις τα ίδια τα πράγματα στην ώρα τους, που θα σε βοηθήσουν να μετασχηματιστείς σε κάτι”.

Η έκθεση θα διαρκέσει από τις 7 Μαΐου μέχρι τις 6 Ιουνίου 2015 και θα είναι επισκέψιμη κατά τις ώρες και μέρες λειτουργίας της gallery, δηλαδή Πέμπτη, Παρασκευή 11.00 – 14.00 & 17.00 – 21.00 και Σάββατο 11.00 – 15.00.


πηγή : kulturosupa.gr

Τρίτη 21 Απριλίου 2015

Τα Παιδιά της Άνοιξης






Ο Φιλανθρωπικός μη Κερδοσκοπικός Σύλλογος Γονέων & Κηδεμόνων ΑμεΑ Ν.Ημαθίας εγκαινιάζει τις Νέες Κτιριακές Εγκαταστάσεις του Μικτού Κέντρου ΑμεΑ "Τα Παιδιά της Άνοιξης"

την Κυριακή 26 Απριλίου 2015 και ώρα 11:30 π.μ.

"Με τη βοήθεια και τη συμμετοχή σας κάναμε την αρχή, προχωρήσαμε και μετά από πολλές προσπάθειες καταφέραμε να υλοποιήσουμε έναν από τους στόχους μας. Να κατασκευαστεί ένας χώρος αξιοπρεπούς υποστήριξης και εκπαίδευσης ατόμων με ειδικές ανάγκες" αναφέρει η ανακοίνωση του Κέντρου.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΕΓΚΑΙΝΙΩΝ




Πέρας προσέλευσης 11:30
Χαιρετισμοί και κεντρική ομιλία
Κόψιμο κορδέλας κτιρίου
Ξενάγηση στους χώρους του κτιρίου
«Μικρή δεξίωση στον κήπο «Πέρας τελετής


13:30 Θα λάβει χώρα έκθεση φωτογραφίας με δημιουργίες των παιδιών σε συνεργασία με τις ομάδες "Photo Globe seminars" και "Φωτογραφική Ομάδα Βέροιας  Αντίθεσις"


πηγή : pliroforiodotis.gr

Η Άρτεμις Πυρπύλη στην Βέροια





Την Τετάρτη 22 Απριλίου 2015 και ώρα 6:00 μ.μ, στο φουαγιέ της Αντωνιάδειος Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών (Αντ. Αντωνιάδη 19) Βέροια,  η Φωτογραφική Ομάδα Βέροιας «Αντίθεσις» έχει την τιμή να φιλοξενήσει την φωτογράφο Άρτεμις Πυρπύλη η οποία θα παρουσιάσει την φωτογραφική της δουλειά.


Μετά την ομιλία θα ακολουθήσει συζήτηση και ανταλλαγή απόψεων με την ομιλήτρια.

Η παρουσίαση είναι ελεύθερη στο κοινό.





ΑΡΤΕΜΙΣ ΠΥΡΠΥΛΗ

Ξεκίνησε τη φωτογραφία το 2005 στο εργαστήρι “Stereosis”, όπου
ολοκλήρωσε έναν διετή κύκλο σπουδών παρακολουθώντας εκπαιδευτικά σεμινάρια.
Στη συνέχεια, σπούδασε στην “Ecole de Photographie de Paris” στην Γαλλία.
Μετά την ολοκλήρωση των σπουδών της και την αποφοίτηση της,
εργάστηκε ως επίσημος φωτογράφος σε φεστιβάλ (μουσικά και κινηματογραφικά) στη Γαλλία, 
στην Αγγλία, στη Γερμανία και στην Αμερική. Ταυτόχρονα, εργάστηκε ως βοηθός φωτογράφων, αλλά και ως βοηθός ατζέντη φωτογράφων σε πρακτορείο στο Παρίσι.
Έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις στο Μουσείο Φωτογραφίας Βερολίνου (c/o Berlin), στο Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης καθώς και στην γκαλερί Host στο Λονδίνο.
Έχει πραγματοποιήσει μια ατομική έκθεση στη Θεσσαλονίκη.
Σήμερα, διδάσκει φωτογραφία στο ΙΕΚ ΑΚΜΗ, εργαστήρι “Stereosis” και κάνει εισήγηση σε ένα σεμινάριο φωτογραφία στο Κρατικό Μουσείο
Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης.
http://www.artemispyrpilis.com/


https://antithesisphoto.wordpress.com/

Τετάρτη 15 Απριλίου 2015

5th Behance Thessaloniki Portfolio Review



Η Θεσσαλονίκη συμμετέχει για πέμπτη φορά στο μεγαλύτερο παγκόσμιο 

δημιουργικό event της διαδικτυακής πλατφόρμας Behance. 
Δύο φορές το χρόνο, το Behance παρουσιάζει την Portfolio Review Week, μία σειρά από συναντήσεις που διοργανώνονται σε εκατοντάδες πόλεις παγκοσμίως, με σκοπό να φέρουν κοντά επαγγελματίες των δημιουργικών κλάδων. 
Η συμμετοχή στη διαδικασία των Portfolio Reviews 
και η παρακολούθηση των ομιλιών είναι ΔΩΡΕΑΝ.

Κατά τη διάρκεια του Portfolio Review οι συμμετέχοντες θα έχουν τη δυνατότητα να παρουσιάσουν και να δεχτούν feedback για τη δουλειά τους, να ακούσουν την άποψη έμπειρων επαγγελματιών του χώρου και να γνωρίσουν μέλη από τη δημιουργική κοινότητα της Θεσσαλονίκης.

Η συνάντηση χωρίζεται σε 3 μέρη:

- Welcome & Spotlight
Παρουσιάσεις από τους επαγγελματίες καλεσμένους. Σύντομες ομιλίες για τις δουλειές και τις εμπειρίες τους, συμβουλές και απόψεις.

- The Portfolio Reviews
Όσοι έχουν δηλώσει συμμετοχή στα Reviews χωρίζονται σε ομάδες ανάλογα με το αντικείμενό τους και παρουσιάζουν τη δουλειά τους προσωπικά στον(στους) reviewer της επιλογής τους.

- Mingle, Network & Drinks
Μετά το τέλος των reviews, καφές και ποτό στο Terra Antiqua Μουσείο Art Cafe (στον χώρο του Αρχαιολογικού Μουσείου), ανάμειξη με τους συναδέλφους και πρωτοπόρους του χώρου για να γνωριστούμε καλύτερα.

Περισσότερες πληροφορίες και δηλώσεις συμμετοχής: http://events.mal-vi.com

Το event είναι μέρος του παγκοσμίου Behance Portfolio Review Week που θα πραγματοποιηθεί από τις 11 έως και της 17 Μαϊου 2015.



13 Μάιος 2015 - 18:30 - 20:30
Δημαρχειακό Μέγαρο Θεσσαλονίκης, Λεωφ. Βασιλέως Γεωργίου 1, Θεσσαλονίκη
Behance Thessaloniki
Ε: events@mal-vi.com

Behance Thessaloniki


πηγή fmag.gr

Τρίτη 14 Απριλίου 2015

RECORDED MEMORIES--25 Απριλίου 2015



RECORDED MEMORIES - Καταγεγραμμένη Μνήμη: 22 καλλιτεχνες από 11 χώρες της Νοτιοανατολικής Ευρώπης στο Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης
20 Μαρτίου – 18 Μαΐου 2015
Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης / Αποθήκες & Γραφεία Στρατού (Α’ Προβλήτα, Λιμάνι)





Συζήτηση με τους συμμετέχοντες της έκθεσης "Recorded Memories–Καταγεγραμμένη μνήμη" στο Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης"

25 Απριλίου
Ώρα : 12:30--15:00
Στο πλαίσιο της έκθεσης «Recorded Memories–Καταγεγραμμένη μνήμη», πραγματοποιείται συζήτηση με παρισταμένους τους συμμετέχοντες Έλληνες δημιουργούς, Πάνο Κοκκινιά και Ανδρέα Τσονίδη.

Στη συζήτηση, την οποία θα συντονίζει ο δημοσιογράφος κ. Κώστας Μαρίνος, θα παρεμβαίνουν ο Επίκουρος Καθηγητής στο Τμήμα Φιλολογίας του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων κ. Δημήτρης Καργιώτης, η Επίκουρη Καθηγήτρια στο Τμήμα Βαλκανικών Σλαβικών & Ανατολικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Μακεδονίας κα. Σταυρούλα Μαυρογένη και η ερευνήτρια Kings College London και φιλόλογος κα. Ελένη Παπαργυρίου.

Στη συζήτηση θα παρέμβουν και άλλοι συμμετέχοντες δημιουργοί της έκθεσης μέσω skype.



Το Goethe-Institut Thessaloniki και το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης ανακοινώνουν την έκθεση Recorded Memories– Καταγεγραμμένη Μνήμη.

Στην έκθεση παρουσιάζονται τα έργα είκοσι δύο καλλιτεχνών από έντεκα χώρες της Νοτιοανατολικής Ευρώπης, οι οποίοι πραγματεύονται ερωτήματα που αφορούν τη συλλογική μνήμη, τους τόπους μνήμης, τις διαφορετικές κουλτούρες της μνήμης, καθώς και τον ρόλο της εικόνας στις διαδικασίες αυτές.
 Με τη χρήση φωτογραφιών και βίντεο, οι καλλιτέχνες εξετάζουν μέσα από τα έργα τους τρόπους με τους οποίους το παρελθόν εξακολουθεί να είναι παρόν σε αυτήν τη στιγματισμένη από συγκρούσεις και πολέμους περιοχή της Ευρώπης.
.
Η έκθεση παρουσιάζει όχι μόνο πολύ διαφορετικές μεταξύ τους ιστορικές αφηγήσεις, αλλά και διαφορετικούς τρόπους χρήσης της κάμερας: τη νηφάλια ή την υποκειμενική καταγραφή, τη βιογραφική αφήγηση, την ιστορική ανάλυση, καθώς και την αποτύπωση του ίχνους μιας δράσης. 
 Τη μεγάλη αυτή έκθεση επιμελήθηκε η Constanze Wicke, συνεργαζόμενη με επιμελητές και φορείς (μεταξύ των οποίων το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης) από τις έντεκα χώρες που
συμμετέχουν: Αλβανία, Βοσνία-Ερζεγοβίνη, Βουλγαρία, Ελλάδα, Κροατία, Κύπρος, Μολδαβία, Π.Γ.Δ.Μ., Ρουμανία, Σερβία και Τουρκία. Στην έκθεση συμμετέχουν: Hassan Abdelghani/Κροατία, Ana Adamović/Σερβία, Jelena Blagović/Κροατία, Βαγγέλης Βλάχος/Ελλάδα, Pavel Brăila/Μολδαβία, Michele Bressan/Ρουμανία, kavecS/Ελλάδα, Iosif Királi/Ρουμανία, Πάνος Κοκκινιάς/Ελλάδα, Milomir Kovačević/Βοσνία-Ερζεγοβίνη, Nikola RadićLucati/Σερβία, Nicola Mihov/Βουλγαρία, Erhan Muratoğlu/Τουρκία, Ştefan Sava/Ρουμανία, Stefana Savić/Σερβία, Sašo Stanojkovik/Πρώην Γιουγκοσλαβική Δημοκρατία Μακεδονίας, Predrag Terzić/Σερβία, Αντρέας Τσονίδης/Ελλάδα, Peter Tzanev/Βουλγαρία, Žaneta Vangeli/Π.Γ.Δ.Μ., Sandra Vitaljić/Κροατία, Μαριάννα Χριστοφίδου/Κύπρος, Fani Zguro/Αλβανία.

Τα έργα παρουσιάζονται μέσα από έξι ενότητες: «Πολιτικά τοπία και χώροι», «Ίχνη εγκλήματος», «Ατομική μνήμη και συλλογική Ιστορία», «Οι εικόνες ως ταμιευτήρες μνήμης», «Δόμηση και αποδόμηση της συλλογικής μνήμης», «Ανα-σκηνοθεσίες».
 Όπως αναφέρει η επιμελήτρια της έκθεσης: «Ο τίτλος της έκθεσης παραπέμπει στην ιδέα ότι υπάρχει ένα μέσον το οποίο καταγράφει ή καταχωρεί τη μνήμη.
Το φωτογραφικό φιλμ είναι πράγματι ένα «σφουγγάρι» που καταγράφει το ορατό και το αποθηκεύει ως παρελθόν. Ωστόσο, η ανάμνηση είναι μια οργανική διεργασία, υποκειμενική και ανορθολογική, πολύ πιο σύνθετη απ’ ό,τι θα μπορούσε να είναι η απλή ανάκληση αποθηκευμένων δεδομένων του παρελθόντος, πιο σύνθετη απ’ ό,τι το απλό πάτημα του κουμπιού της μηχανής. Η καταγραφή!».
Η θεματική κατάταξη της έκθεσης προσφέρει τη δυνατότητα να προσεγγίσει κανείς τα επιλεγμένα έργα από διαφορετικές οπτικές γωνίες. Ορισμένες προσεγγίσεις ορίζονται από το ίδιο το αντικείμενό τους, άλλες από την καλλιτεχνική στάση του δημιουργού και άλλες πάλι από τις παραμέτρους που προσφέρει το μέσον. Η ποικιλία των φωτογραφικών τρόπων γίνεται ορατή όταν ο θεατής δει και συγκρίνει τα έργα στο σύνολό τους, το ένα δίπλα στ’ άλλο. Αυτό που ενδεχομένως συνδέει πολλές από αυτές τις τόσο διαφορετικές προσεγγίσεις είναι το στοιχείο της στιγμιαίας αποσπασματικότητας, που χαρακτηρίζει την ίδια τη φύση της φωτογραφίας και του φιλμ. Και τούτο ανεξάρτητα από το αν ο καλλιτέχνης δουλεύει με προϋπάρχουσες εικόνες ή χρησιμοποιεί την κάμερα με σκοπό την καταγραφή και την παραγωγή νέων εικόνων.
Το θραύσμα της καταγεγραμμένης πραγματικότητας συνιστά την αφετηρία μιας από τις πολλές καλλιτεχνικές «ανασκαφές» του παρελθόντος ή τη διατύπωση μιας άποψης που αντιπαρατίθεται στις ερμηνείες της επίσημης ιστοριογραφίας.
Η επιλογή των έργων βασίζεται στη θέση ότι τα διάφορα μέσα που κάνουν χρήση κάμερας –η φωτογραφία, το φιλμ και το βίντεο– έχουν μια ιδιαίτερη σχέση με το παρελθόν και είναι σημαντικοί διαμεσολαβητές των ατομικών μνημονικών τελετουργικών και της συλλογικής κουλτούρας της μνήμης. Αυτή η «ματιά που καταγράφει» μετατρέπει το παρόν σε παρελθόν, όμως παράλληλα έχει πάντοτε την ανάγκη μιας αφήγησης, η οποία θα προσδώσει σε αυτά τα θραύσματα μια οπτική γωνία. Υπό αυτήν την έννοια, οι καλλιτέχνες δεν διαφέρουν πολύ από τους ιστορικούς, οι οποίοι ταξινομούν τις πηγές του παρελθόντος και τις συνθέτουν σε μια ενιαία αφήγηση.

Η έκθεση Recorded Memories - Καταγεγραμμένη Μνήμη αποτελεί μια πρωτοβουλία του Goethe-Institut σε συνεργασία με το Μουσείο Φωτογραφίας του Braunschweig, όπου και πρωτοπαρουσιάσθηκε πριν ξεκινήσει την περιοδεία της στις έντεκα χώρες που συμμετέχουν. Την έκθεση συνοδεύει αναλυτικός κατάλογος με τα έργα των καλλιτεχνών καθώς και κείμενα από τους: Constanze Wicke/Γερμανία, Konrad Clewing/Γερμανία, Aλεξάνδρα Αθανασιάδου/Ελλάδα, Nadezhda Dzhakova/Βουλγαρία, Suzana Milevska/Π.Γ.Δ.Μ., Ana Panić/Σερβία, Başak Șenova/Τουρκία, Γιάννη Τουμαζής/Κύπρος και Branka Vujanović/Βοσνία- Ερζεγοβίνη.



ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ


Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης
1ος όροφος, Αποθήκη Α, Α΄ Προβλήτα, Λιμάνι Θεσσαλονίκης

Αποθήκες & Γραφεία Στρατού
Α΄ Προβλήτα, Λιμάνι Θεσσαλονίκης

T: +30 2310 56 6716
E:
data.thmp@culture.gr‎
W: www.thmphoto.gr

Ώρες λειτουργίας έκθεσης: Τρίτη-Κυριακή 11.00-19.00
Goethe-Institut Thessaloniki
Βασς. Όλγας 66, Θεσσαλονίκη
Τ: +30 2310 889611
Ε:
prog@thessaloniki.goethe.org
W: www.goethe.de/thessaloniki
πηγή :kulturosupa.gr

Δευτέρα 13 Απριλίου 2015

Αποτελέσματα 21ου Πανελλήνιου Διαγωνισμού Φωτογραφίας Φλώρινας

ΒΡΑΒΕΙΑ Πορτφόλιο

                       ΟΝΟΜΑΤΕΠΩΝΥΜΟ        ΠΟΛΗ        ΤΙΤΛΟΣ
1ο ΒΡΑΒΕΙΟ ΔΗΜΗΤΡΙΑΔΗΣ ΓΙΩΡΓΟΣ   ΦΛΩΡΙΝΑ ΔΙΠΟΛΑ
2ο ΒΡΑΒΕΙΟ ΚΑΤΣΑΚΟΣ ΑΝΔΡΕΑΣ        ΛΑΡΙΣΑ   Family album
3ο ΒΡΑΒΕΙΟ ΖΑΒΕΡΔΑΣ ΒΑΣΙΛΗΣ           ΠΑΤΡΑ   GITANES



ΔΙΑΚΡΙΣΕΙΣ Πορτφόλιο


ΔΑΖΑΝΗΣ ΑΘΑΝΑΣΙΟΣ     ΚΟΖΑΝΗ      Νιάημερος
ΜΠΑΡΟΥΝΗΣ ΔΗΜΗΤΡΙΟΣ    ΧΑΝΙΑ   IRON NEVER LIES 2 US
ΣΤΑΜΑΤΙΟΥ ΣΤΑΥΡΟΣ ΠΕΡΑΙΑ -   ΘΕΣ/ΝΙΚΗ   (Not a) Circus



ΒΡΑΒΕΙΑ Μεμονωμένης Φωτογραφίας


ΟΝΟΜΑΤΕΠΩΝΥΜΟ ΠΟΛΗ ΤΙΤΛΟΣ
1ο ΒΡΑΒΕΙΟ ΜΠΑΡΟΥΝΗΣ ΔΗΜΗΤΡΙΟΣ   ΧΑΝΙΑ Μ4: ΑΤΙΤΛΟ
2ο ΒΡΑΒΕΙΟ ΚΑΜΗΛΑΚΗΣ ΓΙΩΡΓΟΣ   ΗΡΑΚΛΕΙΟ ΚΡΗΤΗΣ Μ1: Untitled
3ο ΒΡΑΒΕΙΟ ΣΤΑΜΑΤΙΟΥ ΣΤΑΥΡΟΣ   ΠΕΡΑΙΑ - ΘΕΣ/ΝΙΚΗ Μ2: 'Ατιτλο 2


ΔΙΑΚΡΙΣΕΙΣ Μεμονωμένης Φωτογραφίας



ΑΘΑΝΑΣΟΠΟΥΛΟΥ ΜΑΡΙΑ-ΧΡΙΣΤΙΝΑ
ΛΙΒΑΔΕΙΑ
Μ1: ΣΚΙΕΣ

ΓΑΛΑΝΑΚΗ - ΤΟΥΖΟΥ ΑΘΗΝΑ
ΧΑΝΙΑ
Μ1: LA MER

ΓΟΝΗΣ ΒΑΣΙΛΗΣ
ΑΘΗΝΑ
Μ3: ΤΟ ΚΟΙΝΟ ΤΗΣ ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΟΤΗΤΑΣ

ΔΑΖΑΝΗΣ ΑΘΑΝΑΣΙΟΣ
ΚΟΖΑΝΗ
Μ1: Άτιτλο

ΔΑΖΑΝΗΣ ΑΘΑΝΑΣΙΟΣ
ΚΟΖΑΝΗ
Μ2: Άτιτλο

ΔΑΖΑΝΗΣ ΑΘΑΝΑΣΙΟΣ
ΚΟΖΑΝΗ
Μ4: Άτιτλο

ΔΗΜΗΤΡΙΑΔΗΣ ΓΙΩΡΓΟΣ
ΦΛΩΡΙΝΑ
Μ1: Alive

ΔΗΜΗΤΡΙΑΔΗΣ ΓΙΩΡΓΟΣ
ΦΛΩΡΙΝΑ
Μ3: Άτιτλη

ΔΗΜΗΤΡΙΑΔΗΣ ΓΙΩΡΓΟΣ
ΦΛΩΡΙΝΑ
Μ4: Άτιτλη

ΔΙΚΜΑΝΗΣ ΔΗΜΗΤΡΗΣ
ΘΕΣ/ΝΙΚΗ
Μ4: Αναχώρηση

ΙΩΑΚΕΙΜΙΔΟΥ ΠΟΠΗ
ΦΛΩΡΙΝΑ
Μ2: ΑΤΙΤΛΟ

ΚΑΖΑΖΗΣ ΓEΩΡΓΟΣ
ΧΩΡΑ ΝΑΞΟΥ
Μ4: ΤΑΙΝΙΑ ΜΕ ΒΕΓΓΟ ΣΤΗΝ ΚΟΡΩΝΟ

ΚΑΜΗΛΑΚΗΣ ΓΙΩΡΓΟΣ
ΗΡΑΚΛΕΙΟ
Μ2: G.

ΚΑΜΗΛΑΚΗΣ ΓΙΩΡΓΟΣ
ΗΡΑΚΛΕΙΟ
Μ4: G.

ΚΑΡΑΧΑΛΙΟΣ ΓΙΩΡΓΟΣ
ΑΘΗΝΑ
Μ1: ΑΝΤΑΝΑΚΛΑΣΗ

ΚΑΡΑΧΑΛΙΟΣ ΓΙΩΡΓΟΣ
ΑΘΗΝΑ
Μ2: ΚΥΜΑΤΑ

ΚΑΡΑΧΑΛΙΟΣ ΓΙΩΡΓΟΣ
ΑΘΗΝΑ
Μ4: ΠΕΡΙΜΕΝΟΝΤΑΣ ΤΗΝ ΚΑΤΑΙΓΙΔΑ

ΚΟΛΙΔΑΚΗ ΣΤΑΥΡΟΥΛΑ
ΧΑΝΙΑ
Μ3: ΑΝΑΜΕΣΑ ΣΤΑ ΜΑΥΡΑ ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ

ΜΑΚΡΗΣ ΜΑΚΗΣ
ΚΑΒΑΛΑ
Μ1: ΧΩΡΙΣ ΤΙΤΛΟ

ΜΠΑΛΑΔΑΚΗΣ ΓΙΩΡΓΟΣ
ΧΑΝΙΑ
Μ1: "Δύναμη Ψυχής"

ΜΠΑΡΟΥΝΗΣ ΔΗΜΗΤΡΙΟΣ
ΧΑΝΙΑ
Μ2: ΑΤΙΤΛΟ

ΜΠΑΡΟΥΝΗΣ ΔΗΜΗΤΡΙΟΣ
ΧΑΝΙΑ
Μ3: ΑΤΙΤΛΟ

ΝΤΕΣΣΙΜΟ ΜΑΡΙΑ-ΝΤΕΝΙΖ
ΧΑΝΙΑ
Μ3

ΠΑΝΑΓΟΥΛΙΑ ΚΑΤΕΡΙΝΑ
ΙΕΡΑΠΕΤΡΑ
Μ1: Ο ρομαντισμός άλλωστε απαιτεί συναίσθημα!

ΠΑΠΑΔΑΚΗ ΛΟΥΚΙΑ
ΧΑΝΙΑ
Μ2:

ΠΑΤΟΥΛΙΔΟΥ ΑΦΡΟΔΙΤΗ
ΘΕΣ/ΝΙΚΗ
Μ1: ΑΤΙΤΛΟ

ΠΕΤΡΟΥΛΙΑ ΦΟΙΒΗ - ΒΑΣΙΛΙΚΗ
ΑΘΗΝΑ
Μ1: Με τα μάτια ψηλά σαν προσευχή

ΠΕΤΡΟΥΛΙΑ ΦΟΙΒΗ - ΒΑΣΙΛΙΚΗ
ΑΘΗΝΑ
Μ2: Ένας πράσινος κήπος: τα μάτια σου

ΠΕΤΡΟΥΛΙΑ ΦΟΙΒΗ - ΒΑΣΙΛΙΚΗ
ΑΘΗΝΑ
Μ4: Μείνε μαζί μου, το χέρι μου κράτα

ΠΟΡΤΑΡΙΤΗ ΚΑΤΕΡΙΝΑ
ΒΟΛΟΣ
Μ1: Wind makes you beautiful

ΡΟΥΜΑΝΗ ΕΛΕΝΗ-ΔΗΜΗΤΡΑ
ΦΛΩΡΙΝΑ
Μ3: «ΑΤΙΤΛΟ»

ΣΕΙΣΤΑΚΗ ΕΛΕΥΘΕΡΙΑ
ΧΑΝΙΑ ΚΡΗΤΗΣ
Μ3: χωρίς τίτλο 3

ΣΕΦΕΡΙΔΗΣ ΗΛΙΑΣ
ΘΕΣ/ΝΙΚΗ
Μ3: Άτιτλο3

ΣΕΦΕΡΙΔΗΣ ΗΛΙΑΣ
ΘΕΣ/ΝΙΚΗ
Μ4: Άτιτλο4

ΣΙΑΚΑΝΤΑΡΗΣ ΗΛΙΑΣ
ΑΘΗΝΑ
Μ2: ΤΟ ΚΟΚΚΙΝΟ ΦΑΝΑΡΙ

ΣΤΑΜΑΤΙΟΥ ΣΤΑΥΡΟΣ
ΘΕΣ/ΝΙΚΗ
Μ1: 'Ατιτλο 1

ΣΤΑΜΑΤΙΟΥ ΣΤΑΥΡΟΣ
ΘΕΣ/ΝΙΚΗ
Μ3: 'Ατιτλο 3

ΣΤΑΥΡΙΑΝΟΥ ΠΟΠΗ
ΜΕΤΑΜΟΡΦΩΣΗ
Μ1: in the container

ΣΤΑΥΡΙΑΝΟΥ ΠΟΠΗ
ΜΕΤΑΜΟΡΦΩΣΗ
Μ4: will not stop to explore

ΤΖΕΚΟΥ ΕΥΑΓΓΕΛΙΑ
ΚΗΦΙΣΙΑ ΑΤΤΙΚΗΣ
Μ2: Πορτρέτο

ΤΟΥΣΙΜΗΣ ΔΗΜΗΤΡΗΣ
ΑΘΗΝΑ
Μ1: Ζωηρά αγόρια

ΧΡΙΣΤΟΠΟΥΛΟΣ ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ
ΦΛΩΡΙΝΑ
Μ2:


Διαγωνισμός φωτογραφίας για μαθητές ---"Αειφορία"



Η περιβαλλοντική ομάδα του 4ου Γενικού Λυκείου Βέροιας 

σε συνεργασία με την φωτογραφική ομάδα Βέροιας «Αντίθεσις», διοργανώνουν διαγωνισμό φωτογραφίας με θέμα «Αειφορία» σε φυσικό και ανθρωπογενές περιβάλλον.


Δικαίωμα συμμετοχής έχουν όλοι οι μαθητές των Γυμνασίων και Λυκείων του Νομού Ημαθίας.

Λεπτομέρειες για τους όρους συμμετοχής 
μπορείτε να βρείτε στο τέλος της ανάρτησης.

Η προθεσμία για την δήλωση συμμετοχής 
λήγει στις 30 Απριλίου 2015.

Αποστολή συμμετοχών στο perivallon4gel@gmail.com


ΟΡΟΙ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

Δικαίωμα συμμετοχής έχουνε όλοι οι μαθητές Γυμνασίων και Λυκείων του Νομού Ημαθίας.

Ο κάθε διαγωνιζόμενος μπορεί να συμμετάσχει με 1 έως 3 φωτογραφίες.

Οι φωτογραφίες πρέπει να έχουνε σαν θέμα την «αειφορία».

Η αποστολή των φωτογραφιών πρέπει γίνει σε ψηφιακή μορφή αρχείων JPG 
στον mail του σχολείου perivallon4gel@gmail.com

Η ψηφιακή επεξεργασία των φωτογραφιών επιτρέπεται.
Δεν επιτρέπεται να αποσταλούν φωτογραφίες που κατέβηκαν από το διαδίκτυο 
ή ανήκουν σε τρίτους. 
Θα γίνεται έλεγχος και αυτόματος αποκλεισμός του διαγωνιζόμενου.
Δε θα γίνονται δεκτές φωτογραφίες που έχουν διακριθεί σε άλλον διαγωνισμό στην Ελλάδα. 
Σε περίπτωση που αυτό γίνει αντιληπτό θα ακυρώνεται η συμμετοχή του διαγωνιζόμενου.

Τα ονόματα των αρχείων πρέπει να έχουν την μορφή: Επίθετο-Όνομα-01.jpg, 
Επίθετο-Όνομα-02.jpg, Επίθετο-Όνομα-03.jpg

Κάθε διαγωνιζόμενος θα πρέπει μαζί με την/τις φωτογραφία-ες του να αποστείλει 
και τα στοιχεία επικοινωνίας του: Τηλέφωνο (σταθερό ή κινητό) και E-mail.

Η ανάδειξη των νικητών θα γίνει μέσω κριτικής επιτροπής η οποία θα απαρτίζεται 
από τα μέλη της Φωτογραφικής Ομάδας Βέροιας «Αντίθεσις».

Οι τρεις φωτογραφίες με τις περισσότερες ψήφους θα βραβευθούν με έπαινο.

Οι βραβευμένες και οι υπόλοιπες φωτογραφίες που θα διακριθούν, 
θα εκτυπωθούν και θα παρουσιαστούν σε έκθεση.

Τελευταία μέρα αποστολής ορίζεται η 30 Απριλίου 2015.

Όλα τα έργα που θα συμμετέχουν στην έκθεση αποτελούν ιδιοκτησία του 
4ου Γενικού Λυκείου Βέροιας.

Οι διοργανωτές διατηρούν το δικαίωμα να φωτογραφίσουν, να αναπαράγουν, να καταχωρήσουν, 
να μεταδώσουν ή δημοσιεύσουν στο διαδίκτυο τα έργα, για την καταγραφή, την έρευνα ή τη δημοσιοποίηση της έκθεσης.
Οι διοργανωτές θα χειριστούν με τον καλύτερο δυνατό τρόπο και ασφάλεια κάθε έργο 
και δεν θα αναλαμβάνουν την ευθύνη σε περίπτωση απώλειας 
ή ζημιάς λόγω αναπόφευκτων ατυχημάτων, όπως μια φυσική καταστροφή.
Η συμμετοχή στο διαγωνισμό σημαίνει πλήρη και ανεπιφύλακτη αποδοχή 
όλων των παραπάνω αναγραφόμενων όρων.

Παρασκευή 10 Απριλίου 2015

ΟΜΑΔΙΚΗ ΕΚΘΕΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ ΚΑΙ ΒΙΝΤΕΟ ΣΤΟ ΓΕΝΙ ΤΖΑΜΙ: «INBETWEEN/ RELOADED»

Η ομαδική έκθεση φωτογραφίας και βίντεο με τίτλο «In Between/Reloaded» 
θα εγκαινιαστεί το Σάββατο 18 Απριλίου 2015, στις 20.00, 
στο Γενί Τζαμί (Αρχαιολογικού Μουσείου 30, τηλ. 2310 857978).





Η έκθεση διοργανώνεται από το Δήμο Θεσσαλονίκης σε συνεργασία με το εργαστήριο φωτογραφίας του Τμήματος Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του ΑΠΘ, δύο εργαστήρια βίντεο του Τμήματος Φωτογραφίας και Οπτικοακουστικών Τεχνών του ΤΕΙ Αθήνας, το εργαστήριο πολυμέσων του Τμήματος Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών Φλώρινας του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας, το χώρο Φωτογραφίας Τέχνης και Πολιτισμού «Metapolis» 
και θα διαρκέσει έως τις 10 Μαΐου 2015.



Περισσότεροι από 140 νέοι δημιουργοί, που χρησιμοποιούν τη φωτογραφία και το βίντεο ως αυτόνομο μέσο έκφρασης και ως εικαστική εμπειρία, πραγματεύονται την έννοια του «ενδιάμεσου», που ανάγεται σε διαμεσολαβητή μεταξύ επιλογών και πιθανοτήτων.




Η έκθεση αποτελεί συνέχεια της επιτυχημένης παρουσίασης που πραγματοποιήθηκε 
τον περσινό Μάιο στην Αθήνα.

Υπεύθυνοι υλοποίησης του project είναι οι:
· Γιώργος Κατσάγγελος (Καθηγητής Φωτογραφίας), Στέλιος Ντεξής (Επίκουρος Καθηγητής/Visual Artist) στο ΑΠΘ, Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών (Εργαστήριο Φωτογραφίας).
· Γρηγόρης Βλασσάς (Καθηγητής Φωτογραφίας), Μυρσίνη Βουνάτσου (Εργαστηριακός Συνεργάτης/Visual Artist) στο ΤΕΙ Αθήνας, Τμήμα Φωτογραφίας και Οπτικοακουστικών Τεχνών - Εργαστήριο Βίντεο
· Βασίλειος Μπούζας (Επίκουρος Καθηγητής/Εικαστικός, Υπεύθυνος Εργαστηρίου Πολυμέσων), Γεώργιος Δρόσος (Video Artist/Μηχανικός Εικόνας και Ήχου, Εργαστήριο Πολυμέσων) από το Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών Φλώρινας του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας. Εργαστήριο Πολυμέσων.
· Γιάννης Γιαννακόπουλος (Φωτογράφος - Φωτοειδησιογράφος), Κώστας Κουρτίδης (Φωτογράφος) στο Metapolis.


Σύμβουλος Επιμέλειας της έκθεσης και των κειμένων είναι 
η Ιστορικός Τέχνης Βασιλική – Αθηνά Βαγενού.
Υπεύθυνοι Επικοινωνίας: Κώστας Κουρτίδης, Μυρσίνη Βουνάτσου. Περισσότερες πληροφορίες στα τηλέφωνα 6944557157 και 6944417886.




Εγκαίνια: Σάββατο 18 Απριλίου 2015, ώρα 20:00
Διάρκεια έκθεσης: 18 Απριλίου - 10 Μαΐου 2015
Χώρος Παρουσίασης: Παλαιό Αρχαιολογικό Μουσείο (Γενί Τζαμί) 
Αρχαιολογικού Μουσείου 30, Θεσσαλονίκη
Ώρες Λειτουργίας: Τρίτη - Κυριακή : 10:00 - 18:00. Δευτέρα κλειστά.

πηγή : kulturosupa.gr

Τετάρτη 8 Απριλίου 2015

Ο Βασίλειος Σιάγκος στην Βέροια




Ο Βασίλειος Σιάγκος παρουσίασε την φωτογραφική του οπτική 
στην φωτογραφική ομάδα Βέροιας " Αντίθεσις "
και στο κοινό της Βέροιας.
Οι φωτογραφίες του εντυπωσίασαν, είχε φωτογραφίες δρόμου, γάμου, βάπτισης, 
αρχιτεκτονικής και τοπίου.
Η παρουσία ενός ανθρώπου που αγαπάει την φωτογραφία, 
άλλαξε το ανοιξιάτικο απόγευμα της Βέροιας.


antithesisphoto

Τρίτη 7 Απριλίου 2015

Πρόσκληση συμμετοχής νέων καλλιτεχνών στη 17η Biennale Νέων Ευρώπης και Μεσογείου, Milano, 22 έως 25 Οκτωβρίου 2015


biennale


Πρόσκληση συμμετοχής νέων καλλιτεχνών στη “17η Biennale Νέων Καλλιτεχνών της Ευρώπης και της Μεσογείου, Mediterranea 17” 
- «NOFOOD’ S LAND», Μιλάνο, 22 έως και 25 Οκτωβρίου 2015.

ΠΡΟΘΕΣΜΙΑ ΥΠΟΒΟΛΗΣ ΑΙΤΗΣΕΩΝ ΓΙΑ ΤΙΣ ΕΛΛΗΝΙΚΕΣ ΣΥΜΜΕΤΟΧΕΣ 
ΕΩΣ ΚΑΙ 30 ΑΠΡΙΛΙΟΥ 2015.

Η Γενική Γραμματεία Δια Βίου Μάθησης και Νέας Γενιάς του Υπουργείου Πολιτισμού, Παιδείας και Θρησκευμάτων, ο Δήμος Θεσσαλονίκης και η Δημοτική Κοινωφελής Επιχείρηση Παύλου Μελά «ΙΡΙΣ», απευθύνουν ανοιχτή πρόσκληση σε νέους / ες καλλιτέχνες έως 35 ετών να συμμετάσχουν στο διαγωνισμό επιλογής για συμμετοχή στη 17η Biennale των Νέων Δημιουργών της Ευρώπης και της Μεσογείου (BJCEM) που εφέτος διοργανώνεται από 22 έως 25 Οκτωβρίου 2015 στο Μιλάνο της Ιταλίας, φέρνοντας σε επαφή πάνω από 300 καλλιτέχνες.

Για τη συμμετοχή στη Biennale δεν απαιτείται οικονομική συμμετοχή των καλλιτεχνών και είναι ανοιχτή σε όλους ανεξαρτήτως φύλου, θρησκείας, και κοινωνικών και πολιτικών πεποιθήσεων.

Το θέμα της φετινής Biennale είναι «NoFood ‘s Land» και εστιάζει στην απαραίτητη για την ανάπτυξη, την επικοινωνία και διατήρηση στη ζωή, τη διαδικασία της ανταλλαγής: κάτι αφομοιώνεται και καταναλώνεται ώστε να παράσχει ενέργεια σε κάτι άλλο. 
Οι γλώσσες τις τέχνης είναι εξαιρετικά αποτελεσματικές προς την κατεύθυνση αυτή, καθώς, πάντοτε αποτελούσαν, συνιστάν το από ανταλλαγές ανάμεσα σε ανθρώπους, έχοντας συχνά ως στόχο την συγκέντρωση όσων μέσα τους παρέμεναν ζωντανοί και ένιωθαν αναγκαία μια τέτοια ανταλλαγή.

Οι αιτήσεις και όλο το συνοδευτικό υλικό (portfolio) θα υποβάλλονται το αργότερο μέχρι και 30 Απριλίου 2015, (όπως παρακάτω) μόνο ηλεκτρονικά και μόνον στους παρακάτω τομείς τέχνης: Εικαστικές Τέχνες και PerformingArts, Παραστατικές Τέχνες (Θέαμα / Show: Θέατρο, Χορός, Αστικές Δράσεις (Urban Acts), Μουσική, Λογοτεχνία και Γαστρονομία.



Κυριακή 5 Απριλίου 2015

Φωτογραφικές Συναντήσεις

Άννα-Μαρία Φιδάνη



«Φωτογραφικές Συναντήσεις»  είναι ο τίτλος των εκδηλώσεων, διάρκειας δύο εβδομάδων, 
που διοργανώνει, για πρώτη φορά στη Λάρισα, η Φωτογραφική Λέσχη
από 25 Απριλίου μέχρι 10 Μαΐου.
Στο πλαίσιο των εκδηλώσεων αυτών 13 φωτογραφικές λέσχες της χώρας θα εκθέσουν έργα μελών τους, υπό τον τίτλο «Φωτογραφική Ματιά»,  σε χώρους πολιτισμού της πόλης μας. (Μύλος, Γαλλικό Ινστιτούτο, Χατζηγιάννειο , Πινακοθήκη κ.α.).
Οι λέσχες που μετέχουν είναι οι: Κομοτηνής, Φλώρινας, Βέροιας, Βόλου, Τρικάλων, Καρδίτσας, Αγρινίου, Μεσολογγίου, Περιστερίου, Πάτρας, Χανίων και Λάρισας.

Στη διάρκεια των εκδηλώσεων θα μιλήσουν για την τέχνη της φωτογραφίας ο γνωστός φωτογράφος Γιώργος Δεπόλλας και ο θεωρητικός της φωτογραφίας Ηρακλής Παπαϊωάννου.

Τα εγκαίνια των εκδηλώσεων θα γίνουν το Σάββατο 25 Απριλίου, στις 8 μμ, 
στον χώρο του «Μύλου».

Γκιορτζής Δημήτρης
  



ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟΥΣ ΟΜΙΛΗΤΕΣ

Ο Γιώργος Δεπόλλας γεννήθηκε στις 28 Μαΐου 1947 στην Αθήνα. Σπούδασε σκηνοθεσία κινηματογράφου και από το 1975 ασχολείται συστηματικά με την επαγγελματική και την καλλιτεχνική φωτογραφία. Είναι συνιδρυτής του Image Studio (1975), του Φωτογραφικού Κέντρου Αθηνών (1979) και της εκδοτικής εταιρίας Fotorama (1983). Από το 1984 διδάσκει φωτογραφία στη Σχολή Βακαλό, τις δραστηριότητές του αυτές τις συνεχίζει μέχρι σήμερα. Η δουλειά του, έχει δημοσιευθεί και εκτεθεί επανειλλημένα τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό.


Ο Ηρακλής Παπαϊωάννου γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1962. Σπούδασε φυσική στο Α.Π.Θ., έκανε μεταπτυχιακές σπουδές φωτογραφίας στο New York University και διδακτορικό στη Σχολή Δημοσιογραφίας και ΜΜΕ του ΑΠΘ. Το διάστημα 1988-1992 έζησε και εργάστηκε στη Νέα Υόρκη. Έχει εκθέσει το έργο του σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό, εξέδωσε τις μονογραφίες "Κοσμοτοπία" (1994) και "Εκτός Παιδιάς" (2000). Έχει δημοσιεύσει μεγάλο αριθμό άρθρων, κριτικών, δοκιμίων ενώ μετέφρασε φωτογραφικά βιβλία των Susan Sontag, Ian Jeffrey, Villem Flusser. Επιμελήθηκε πολλές φωτογραφικές εκδόσεις. Από το 2001 εργάζεται ως επιμελητής του Μουσείου Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης.

Παρασκευή 3 Απριλίου 2015

Ο Βασίλειος Σιάγκος στην Φωτογραφική Ομάδα Βέροιας






Το Σάββατο 4 Απριλίου 2015 και ώρα 17:00, στo cafe "Βάτραχος"

(Μ. Καρακωστή 13 Βέροια, 1ος όροφος)

η Φωτογραφική Ομάδα Βέροιας «Αντίθεσις» έχει την τιμή να φιλοξενήσει

τον φωτογράφο Βασίλειο Σιάγκο ο οποίος θα παρουσιάσει την φωτογραφική του δουλειά.

Μετά το πέρας της ομιλίας θα ακολουθήσει συζήτηση και ανταλλαγή απόψεων με τον ομιλητή.

Η παρουσίαση είναι ελεύθερη στο κοινό.






Ο Βασίλειος Σιάγκος κατάγεται από την πόλη της Αριδαίας.


Το 2007, ξεκίνησε τις σπουδές του στο Παιδαγωγικό Τμήμα Δημοτικής Εκπαίδευσης 
στο Βελιγράδι της Σερβίας όπου και ξεκίνησε την ενασχόληση του με την τέχνη της φωτογραφίας.

Οι εργασίες του περιλαμβάνουν αρκετά είδη φωτογραφίας όπως γάμου, βάπτισης, 
διαφήμισης και φωτογραφίας δρόμου.

Δείγμα δουλειάς του μπορείτε να δείτε στο: www.vassiliossiagkos.com



και στη σελίδα του στο facebook “Vassilios Siagkos Photography”.




Πέμπτη 2 Απριλίου 2015

ΕΙΣΑΓΩΓΗ ΣΤΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ



Ο φωτογράφος και σκηνοθέτης Ανδρέας Κατσικούδης διαθέτει 

δωρεάν στο κοινό το νέο του βιβλίο.


 "Χρησιμοποιώντας τη δεκαετή διδακτική εμπειρία που έχω στη φωτογραφία 
και το γεγονός ότι εκτός από φωτογραφία έχω τελειώσει και το Παιδαγωγικό Τμήμα Δημ. Εκπ/σης, έγραψα ένα μικρό και κατανοητό βιβλίο, μόνο με αυτά που θεωρώ βασικά για να ξεκινήσει σωστά κάποιος με την τέχνη αυτή και να συνεχίσει ανάλογα..."



Όποιοι επιθυμούν να τους αποσταλεί  δωρεάν σε pdf το βιβλίο, 

να  στείλουν email (με θέμα: Για το βιβλίο φωτογραφίας): akatsikoudis@yahoo.com