project Temps Zero στη Θεσσαλονίκη

Ο 1ος Όροφος σε συνεργασία με το Les Yper Yper παρουσιάζουν το project Temps Zero 

το Σάββατο 7 Μαίου 2016.

Δεκατέσσερις φωτογράφοι και έξι μουσικοί, συνυπάρχουν σε μια performance όπου οι προβολές και ο ηχητικός αυτοσχεδιασμός, μέσα από την ατομικότητα και την συμπόρευση, σχηματίζουν μια νέα, συμπαγή και ειλικρινή οπτική του κόσμου.

Ήχος & Προβολές βασισμένες στην αλληλεπίδραση εικόνων και μουσικού αυτοσχεδιασμού.

Οι δράσεις των Temps Zero διαπραγματεύονται τη σχέση της ροής του φωτογραφικού φιλμ με την αμεσότητα του μουσικού αυτοσχεδιασμού.

Η διαμόρφωση του εκάστοτε οπτικού σύμπαντος δίνει την αίσθηση μιας συλλογικής, ειλικρινούς και συνεκτικής αποτύπωσης του κόσμου. Ένα στίγμα του παρόντος. Το έργο των φωτογράφων εμπίμπτει μεταξύ της υπαρξιακής και ενδοσκοπικής εικαστικής γραφής και την ταλάντωση που προέρχεται από την φωτογραφία του δρόμου, τα εσωτερικά ταξίδια και την ταξιδιωτική φωτογραφία.Βίντεο και προβολές ταινιών τέχνης προσθέτονται σε αυτό το κάλεσμα ενισχύοντας τον ποιητικό και ευαίσθητο χαρακτήρα του ταξιδιού. Στους Temps Zero συμπεριλαμβάνονται καλλιτέχνες από την χώρα διεξαγωγής κάθε εκδήλωσης.

Στις δράσεις, αναδεικνύεται μια νέα γενιά φωτογράφων και κινηματογραφιστών.

Κάθε Performance είναι μοναδική. Όλα επαναπροσδιορίζονται σύμφωνα με τον χρόνο και τον τόπο.

Το project Temps Zero έχει παρουσιαστεί σε Μπράγκα, Αθήνα, Τουλούζη, Παρίσι, Βερολίνο, Θεσσαλονίκη.

Προβολές φωτογραφιών και videos sequences από τους: Michael Ackerman (US) + Gael Bonnefon (FR) + Lorenzo Castore (ITA) + Stephane Charpentier (FR) + Clara Chichin (GR) + Damien Daufresne (FR) + Enrico di Nardo (IT) + Gabrielle Duplantier (FR) + Ilias Georgiadis (GRE) + Adam Grossman Cohen (US) + Lorena Morin (ESP) + Alisa Resnik (RU/DE) + Gilles Roudiere (FR) + Lara Tabet (LIB)

Μουσικός Αυτοσχεδιασμός από τους: Αναστάσιος Κοκκινίδης (electronics) + Τάσος Καραδέδος (electronics) + Ηλίας Φυλαρίδης (κοντρα μπάσο) + Vladimir Porcépic (κρουστά) + Θάνος Σιδέρης (κλαρινέτο) + Κλεάνθης Μακαντάσης (ηλ. κιθάρα)

Επιπλέον Προβολές:
The Greek Lab: προβολές που παρουσιάζουν φωτογραφικές εργασίες από την Ελλάδα, σε επιμέλεια του Ηλία Γεωργιάδη
Προβολές που παρουσιάζουν φωτογραφικές εργασίες από την Luce collective (IT)
Επιλογή ταινιών μικρού μήκους από τον αναγνωρισμένο Αμερικάνο κινηματογραφιστή Jem Cohen: "Gravity hill newsreels” - σύντομες παρατηρήσεις της κατειλλημένης Wall Street
Μουσικό βίντεο με τους έλληνες μουσικούς “Xylouris White”.

Επιμέλεια: Stephane Charpentier, Laura Serani

21:00 - Guest Projections
22:30 - Photo & Video Projections with Improvised Concert

Γεωργίου Σταύρου 4, Θεσσαλονίκη

Σάβ, 07/05/2016 - 21:00
tempszero.com
lesyperyper.com
www.protosorofos.gr

Η κρίση που ζω

 


H "Ελεύθερη Ζώνη" θα φιλοξενεί ταινίες νέων, ηλικίας 16-26 ετών, 
με ένα θέμα κάθε τηλεοπτική χρονιά στην ΕΡΤ3
Φέτος το θέμα είναι «Η κρίση που ζω».

 
Οι ταινίες μπορούν να έχουν τη φόρμα που ελεύθερα θα επιλέξουν οι δημιουργοί τους όπως ντοκιμαντέρ, ρεπορτάζ, μυθοπλασία (δράμα, κωμωδία, παρωδία, θρίλερ, επιστημονική φαντασία), μιούζικαλ, κινούμενο σχέδιο, σχόλιο-μονόλογος, βίντεο αρτ κλπ)
Οι ταινίες μπορούν να γυριστούν με ψηφιακά μέσα όπως κινητά τηλέφωνα, τάμπλετ, 
φωτογραφικές κάμερες και βιντεοκάμερες.
Θα μεταδώσουμε όλες τις ταινίες εφόσον δεν παραβαίνουν το νόμο που διέπει τη μετάδοση
των οπτικοακουστικών προϊόντων και καλύπτουν τις στοιχειώδεις τεχνικές προδιαγραφές 
για τη μετάδοση τους.

 
Σας καλούμε με τις δημιουργίες σας να διαμορφώσετε ένα πεδίο ελεύθερης συμμετοχής 
και έκφρασης των νέων στην δημόσια τηλεόραση.



 Η κρίση που ζω


 

ΟΡΟΙ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ ΣΤΗΝ "ΕΛΕΥΘΕΡΗ ΖΩΝΗ"
Σύμφωνα με τους νόμους που διέπουν την εκπομπή οπτικοακουστικών προϊόντων της ‪#‎ΕΡΤ‬ οι ταινίες που θα υποβάλλονται για να μεταδοθούν στην Ελεύθερη Ζώνη της ‪#‎ΕΡΤ3‬ υπόκεινται στους εξής περιορισμούς:

1. Δεν μπορούν να είναι διαφημιστικά μηνύματα ούτε να περιέχουν έμμεση διαφήμιση (π.χ. ρούχα ή αναψυκτικά με εμφανή 
τα λογότυπα της εταιρίας παραγωγής τους).
2. Δεν μπορούν να περιέχουν πορνογραφικό υλικό.
3. Πρέπει να σέβονται την προσωπικότητα, την τιμή, την υπόληψη, τον ιδιωτικό και οικογενειακό βίο, την επαγγελματική, κοινωνική, επιστημονική, καλλιτεχνική, πολιτική ή άλλη συναφή δραστηριότητα κάθε προσώπου, η εικόνα του οποίου εμφανίζεται στην οθόνη 
ή το όνομα του οποίου ή στοιχεία επαρκή για τον προσδιορισμό του οποίου μεταδίδονται.
4. Δεν πρέπει να περιλαμβάνουν καμία παρότρυνση σε μίσος λόγω διαφοράς φυλής, φύλου, θρησκείας ή ιθαγένειας

- Δικαίωμα συμμετοχής έχουν νέοι και νέες ηλικίας 16 έως 26 ετών.

- Η διάρκεια των ταινιών δεν μπορεί να είναι μικρότερη από 3 και μεγαλύτερη από 16 λεπτά.

- Οι διάλογοι αν δεν είναι στα ελληνικά θα πρέπει να έχουν ελληνικούς υπότιτλους.

- Το βίντεο πρέπει να παραδοθεί σε αρχείο MPEG4 (16:9)

- Μπορούν να είναι ατομικές ή συλλογικές δημιουργίες.

Email: freezone.ert3@ert.gr


Αναλυτικές πληροφορίες Freezone

Visual stories: From Inception to Completion of a Visual Narrative

4ήμερο Workshop Φωτογραφίας στο Βόλο, με εισηγητή τον φωτογράφο και καθηγητή φωτογραφίας Γιάννη Στρατουδάκη και την υποστήριξη του OramaPhotos




Η σύγχρονη Φωτογραφία ως εκφραστικό μέσο, ισορροπεί ανάμεσα στην Πραγματικότητα (Ντοκουμέντο) και την Φαντασία (Μυθοπλασία), χώρος απ' τον οποίο ξεπηδούν όλων των ειδών οι ιστορίες. Στόχος του εργαστηρίου είναι να κινηθούμε συνειδητά στον σύνθετο αυτό χώρο, ανακαλύπτοντας και προσεγγίζοντας την αναδυόμενη ιδιότητα της σύγχρονης Φωτογραφίας, την αφήγηση, μαθαίνοντας να συλλαμβάνουμε, να συνθέτουμε και να ολοκληρώνουμε ενδιαφέροντα φωτογραφικά αφηγήματα.
Κάθε συμμετέχοντας πρέπει να έχει μαζί του:
USB, το οποίο θα περιέχει:

 
Α) Φάκελο με ένα σώμα δουλειάς του (μέχρι 30 φωτογραφίες)
B) Φάκελο με επιλεγμένες φωτογραφίες από γνωστούς και μη φωτογράφους, που για διάφορους λόγους βρίσκει ενδιαφέρουσες (μέχρι 30 φωτογραφίες)
Ψηφιακή κάμερα SLR ή compact, για τις εργασίες που θα παραχθούν τις ημέρες του Workshop
Προαιρετικά, laptop, αν διαθέτει
Ενδεικτικό Πρόγραμμα

 

Ημέρα 1η

18:00 - 20:00 Γνωριμία και review του υλικού των συμμετεχόντων.

20:00- 22:00 Θεωρητικό μέρος Ι: Εισαγωγή στον οπτικό λόγο μιας ιστορίας - Χώρος, χρόνος, ρυθμός, χαρακτήρες κ.ά.

 
Ημέρα 2η

17:30-21:30 Θεωρητικό μέρος ΙΙ: Εισαγωγή στην Αφήγηση - Κλασσική, αποσπασματική και ελλειπτική Αφήγηση, Μη Αφηγηματικές μορφές.

21:30 Παραλαβή θεμάτων και αρχή φωτογράφησης με σκοπό τη δημιουργία φωτογραφικής ιστορίας. Ο κάθε συμμετέχοντας θα λάβει θέμα που θα σχετίζεται με την προσωπικότητά του.

 
Ημέρα 3η

Μέχρι 16:00 Φωτογράφηση

16:00-19:00 Review των φωτογραφιών και συζήτηση πάνω σε αυτές

19:00 Συνέχιση φωτογράφησης

 
Ημέρα 4η

Μέχρι τις 11:00 Φωτογράφηση

11:00-16:00 Τελικό review και επιλογή της πληρέστερης εργασίας για την πιλοτική δημιουργία μιας φωτογραφικής ιστορίας.
Σημειώσεις:
Συζητήσεις πάνω σε εργασίες διάσημων φωτογράφων θα γίνονται σε όλο το θεωρητικό μέρος.
Το πρόγραμμα είναι ενδεικτικό και προσαρμόζεται ανάλογα με τις εκάστοτε συνθήκες.
Η ημερομηνία του workshop μπορεί να μετακινηθεί κατά μία έως δύο εβδομάδες αργότερα, 
αν παραστεί ανάγκη.
Mε την ολοκλήρωση του εργαστηρίου δίνεται βεβαίωση παρακολούθησης.

Δηλώσεις συμμετοχής μέχρι 5 Μαΐου 2016


E: jstratoudakis@gmail.com
(Γιάννης Στρατουδάκης)
E: na4ka4ra4@gmail.com
(Νατάσα Καρακατσάνη)
Τ: 6980481611
(Γιάννης Στρατουδάκης)
Τ: 6973296166
(Νατάσα Καρακατσάνη)
για πληροφορίες και δηλώσεις συμμετοχής


πηγή : fmag.gr

21η Έκθεση Μαθητικής Φωτογραφίας – 2016 από το Φωτογραφικό κέντρο Θεσσαλονίκης

 

Εγκαίνια την Παρασκευή 22 Απριλίου, 8μμ, στο φουαγιέ του Νέου Δημαρχείου Θεσσαλονίκης (ισόγειο) 

http://fkth.gr/21-mathtiki-ekthesi-2016/ 



Συμμετέχουν:

1ο ΓΕΛ Θέρμης Θάλεια Μούλκα, Μαρίνα Παπαδάκη, Λάμπρος Κρόκος, Χριστίνα Μεταλλούδη

1ο Γυμνάσιο Ευκαρπίας Ομάδα ‘Film Shake’

1ο Γυμνάσιο Σταυρούπολης Θεοδωρίδου, Ειρήνη Μάσση, Ελένη Κυπαρισσά, Μάγδα Αντωνιάδου, Νίκος Νατσόπουλος

1ο Γυμνάσιο Καλαμαριάς Ειρήνη Γιαγκοπούλου, Αγγελική Νικολοπούλου-Σουροβίκιν, Αρετή Νάτσινα, Ιωάννα Τζουβάρα, Ιουλίτα Λαβασίδου, Αφροδίτη Κουκούτση

1ο Γενικό Λύκειο Σταυρούπολης Νικόλας Κατσιπτσάκης, Σοφία Πατσιούρα, Γαβριήλ Χατζηγιάννογλου, Έλια Σταφυλίδου, Ευστρατία Μελισσά

1ο Γυμνάσιο Περαίας Ανδρονίκη Δαμάσκου, Ιωάννα Γεωργαλά, Ηλιάνα Αφεντουλίδου, Νικολάος Αργυράκης

1ο ΓΕΛ Συκεών Αναστασία Ζιάβρα

1ο ΓΕΛ Πυλαίας Δήμητρα Πασχαλούδη, Δημήτρης Κελεπίρης, Κωνσταντίνος-Αναστάσιος Καρίκας, Τόνια Οικονόμου

2η ΕΠΑΣ Μαθητείας ΟΑΕΔ Θεσσαλονίκης Νικολάεβα Τιχομίρα

2ο ΓΕΛ Συκεών Δημήτρης Κουτσουπιάς

2ο ΓΕΛ Ευόσμου Βάσω Αρκουμάνη

2ο ΓΕΛ Ωραιοκάστρου Χριστίνα Ιωσηφίδου, Αναστασία Συμεωνίδου, Χριστίνα Σιαβάλα, Νικολέτα Κοδεμίδου, Μαρία Λαμπριανίδου, Χριστίνα Θεοφανίδου, Κατερίνα Φανουράκη, Αλέξανδρος Γραμμένος,

2ο ΓΕΛ Θεσσαλονίκης Ιωακείμ Μπαλαμπάνωφ

3ο Γυμνάσιο Ευόσμου Πέτρος-Παύλος Σάμος

3ο ΓΕΛ Χορτιάτη Δανάη Φωτιάδου, Γερούση Νικολέτα

8ο Λύκειο Θεσσαλονίκης Μαριάνθη Γεωργούλη, Πάρης Αντωνάκης, Γιάννης Τσιγκροσβίλη, Αλέξανδρος Κανάκης, Δημήτρης Φιλάνης, Χριστίνα Στρατομπέρδα, Μαργαρίτα Σωφρονά, Κωνσταντίνος Βατός

24ο Γενικό Λύκειο Θεσσαλονίκης Σοφία Χοράνι, Χρήστος Δελημήτρου, Γιώργος Κερασαρίδης, Αλέξης Βασιλείου, Ξένια Σαροπούλου, Βασίλης Καζαντζίδης, Γρηγόρης Δούκας, Κατερίνα Μήτσιου

Γενικό Λύκειο Χαλάστρας Ξενοφών Αραμπατζής, Ευδοκία Πουγάτσια, Στέλα Ουζούνη, Βάσω Θεοδώρου, Εριφύλη Θεοφίλου

Γυμνάσιο Βαθυλάκκου Παναγιώτης Δημήτριος Αμύραλης, Αθανασία Δαδαρούκα, Αλεξάνδρα Μαρία Δραγάνογλου, Ραφαέλα Ευαγγελοπούλου, Αντωνία Ζάχου, Στεφανή Ιβάνοβα, Δήμητρα Καζανά, Παντελεήμων Καζανάς, Ελισάβετ Αναστασία Καραθάνου, Ελένη Κανελάκη, Μαρία Άννα Καραβασίλη, Ευαγγελία Μαρία Καραμανλάκη, Αθανάσιος Καργόπουλος, Νίκη Καρδαμήλα, Ειρήνη Κουρνανά, Ανδρέας Κυρκώστας, Καλλιόπη Λοϊζίδου, Λύσανδρος Μανιάδης, Μαγδαληνή Μαρτινίδου, Βασίλειος Μπαγιόπουλος, Ευαγγελία Μπαγιοπούλου, Δημήτριος Μπίρδας, Δημήτριος Μπιτσάκης, Σπυρίδων Μπουκοβίνος, Μάριος Μπρούσαλης, Δημήτριος Νταμπρατζής, Ελένη Ξύντα, Στυλιανή Ξύντα, Ιωάννης Οσμαντσικίδης, Γιασεμή Παναγιωτίδου, Ραφαήλ Αντώνιος Παναγιωτόπουλος, Βασιλεία Παπάζογλου, Ιωάννα Παπαντωνίου, Παναγιώτης Πεντέρης, Φίλιππος Πολυανίδης, Μαρκέλλα Ρουμελιώτη, Παναγιώτα Ρουμελιώτη, Σωτηρία Ρουμελιώτη, Αικατερίνη Σιαμίκα, Κωνσταντίνα Στεφανίδου, Ευαγγελία Ταχτατζόγλου, Γεώργιος Τσακυρίδης, Γεώργιος Τσαμασλίδης, Ειρήνη Τσεμεκίδου, Στυλιανός Τσιμόπουλος, Θεόδωρος Τσουκαλέλης, Αριστείδης Χάιτας.

Γυμνάσιο Εγνατίας Αναστάσιος Ματσαρόκας

Γερμανική Σχολή Άννα Καλλίδου

ΓΕΛ Μαντουλίδη Μαρία Παϊράμογλου

Ελληνογαλλικό Κολλέγιο Δελασάλ Εβίτα Δαούρα, Τζένη Αβραμίδου, Ιωάννα Τσακαλίδου

Κολλέγιο ‘Ανατόλια’ Κλεομένης Σπύρογλου

Καλλιτεχνικό Γυμνάσιο – Λ.Τ. Αμπελοκήπων Θεσσαλονίκης) Πέρσα Παλαπανίδου, Αντωνία Τσακίρη, Νεφέλη Ρόκκου, Κατερίνα Χιονίδου

Πρότυπο Πειραματικό Γενικό Λύκειο Πανεπιστημίου Μακεδονίας Παύλος Θεοδοσιάδης, Ξενοφών Παπαδόπουλος, Ανθή-Μαρία Βασιλείδου-Λάζου, Μιχάλης Γεωργούδας,, Μηνάς Κοντής, Ευγενία Τέγου, Ιωάννα Χατζάκη, Χρήστος Πασχαλίδης, Αθανάσιος Πετμεζάς

DAFNA TAL «ΜΙΑ ΔΙΑΡΚΗΣ ΠΙΣΤΗ: Η ΟΡΘΟΔΟΞΙΑ ΣΤΟΥΣ ΑΓΙΟΥΣ ΤΟΠΟΥΣ»

 



Έκθεση φωτογραφίας της Ισραηλινής φωτογράφου Ντάφνα Ταλ (Dafna Tal), 
με τίτλο «Μια Διαρκής Πίστη: Η Ορθοδοξία στους Αγίους Τόπους», πραγματοποιείται 
από 19 Απριλίου έως 27 Μαΐου 2016, στην Αγιορειτική Εστία, Εγνατία 109, Θεσσαλονίκη.


Η Dafna Tal γεννήθηκε στο Ισραήλ και ζει και εργάζεται στην Ιερουσαλήμ. Σπούδασε στη Σχολή του Διεθνούς Κέντρου Φωτογραφίας (ICP) στη Νέα Υόρκη (2006). Στη συνέχεια έλαβε το Ευρωπαϊκό Δίπλωμα στην Πολιτιστική Διαχείριση Έργων από την Ένωση Marcel Hicter στη Φινλανδία, στην Κύπρο και στην Ελλάδα (2009).

 
Οι 40 φωτογραφίες της έκθεσης «Μια Διαρκής Πίστη: Η Ορθοδοξία στους Αγίους Τόπους» είναι δημιουργίες της καλλιτέχνιδος από τα έτη 2013 έως και 2015, και αποτυπώνουν την πλούσια κληρονομιά της Ορθόδοξης Εκκλησίας στους Αγίους Τόπους. Πρόκειται για το αποτέλεσμα της στενής συνεργασίας της με την Ελληνική και Ρωσική Ορθόδοξη Εκκλησία. 
Η έκθεση παρουσιάζεται για πρώτη φορά.

 
Η Ντάφνα Ταλ (Dafna Tal) θα είναι στη Θεσσαλονίκη για τα εγκαίνια της έκθεσης.


Η έκθεση συνδιοργανώνεται από την Πρεσβεία του Ισραήλ στην Ελλάδα, τον Δήμο Θεσσαλονίκης και την Αγιορειτική Εστία και πραγματοποιείται στο πλαίσιο των εορτασμών για τα 25 χρόνια των πλήρων διπλωματικών σχέσεων Ισραήλ και Ελλάδος.

Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με την καλλιτέχνιδα: http://www.dafnatal.com/

Φέρε το αυγό και… κούρευτο! Εκπαιδευτικό εργαστήριο για παιδιά ηλικίας 6-12 ετών

Μία εξαιρετική φωτογραφική εκδήλωση για παιδιά πραγματοποιείται στις 23 Απριλίου από το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης.

 
Το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης φέρνει τα παιδιά, ηλικίας 6 με 12 ετών, κοντά στη τέχνη της Φωτογραφίας και τους δίνει την ευκαιρία δημιουργήσουν τις δικές τους εικόνες.

 
Ακολουθεί το δελτίο τύπου.

Φέρε το αυγό και… κούρευτο!

Φωτογραφικές ιστορίες με αυγά

Σάββατο 23 Απριλίου 2016, 11:30-13:30

 
Τι κοινό έχει η δημιουργία του κόσμου με την ιστορία της Αλίκης πέρα από τον Καθρέφτη και τον Χριστόφορο Κολόμβο; Μα, φυσικά το Αυγό! Στο εκπαιδευτικό εργαστήριο ενόψει των διακοπών του Πάσχα θα μιλήσουμε για αυγά. Θα δούμε πώς γνωστές ιστορίες αυγών έχουν γίνει φωτογραφίες και τι μπορεί να συμβολίζουν τα αυγά. Θα δημιουργήσουμε τις δικές μας αυγοϊστορίες και αυγοσυνθέσεις και θα τις μετατρέψουμε σε εικόνες με τη βοήθεια του φωτογράφου Βασίλη Παντελίδη και της θεατρολόγου-μουσειολόγου Αγάπης Γκιούνα.
Σχεδιασμός εργαστηρίου: Μαρία Κοκορότσκου

 
Το πρόγραμμα απευθύνεται σε παιδιά ηλικίας 6-12 ετών και τις οικογένειές τους.
Για την καλύτερη διεξαγωγή του προγράμματος είναι επιθυμητή η ενεργός συμμετοχή των γονιών / ενήλικων συνοδών.

Χώρος: Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης (Αποθήκη Α΄, 1ος όροφος, Λιμάνι)
Κόστος συμμετοχής: 3 ευρώ/παιδί

 
Απαραίτητη προϋπόθεση η δήλωση συμμετοχής στο τηλ.: 2310-566716 (Μαρία Κοκορότσκου) μέχρι και την Παρασκευή 22 Απριλίου στις 12:00.
Οι συμμετέχοντες είναι απαραίτητο να φέρουν μαζί τους 1-2 βραστά αυγά (άβαφα) και μία φωτογραφική μηχανή με καλώδια usb (ανά οικογένεια).

πηγή : pttl.gr

WeekEnd Seminars | POLAROID Seminar

WeekEnd Seminars | POLAROID Seminar

Το Φωτογραφικό κέντρο Stereosis ξεκινάει μια σειρά απο διήμερα σεμινάρια διαφορετικών θεματικών πάνω στην φωτογραφία. Το σαββατοκύριακο 23&24 Απριλίου διοργανώνει "WeekEnd Seminar" με θέμα το Polaroid και την σύγχρονη στιγμιαία φωτογραφία!

 

Το σεμινάριο θα αποτελείται απο 2 μέρη. Στόχος του θεωρητικού μέρους του σεμιναρίου είναι να αποκτήσουν οι συμμετέχοντες μια σφαιρική γνώση για την ιστορία, την τεχνική, τα είδη φωτογραφικών μέσων και στιγμιαίων φίλμ καθώς επίσης και την εφαρμογή της Polaroid στην τέχνη μέσα απο το έργο σπουδαίων καλλιτεχνών. Στο πρακτικό κομμάτι, αυτό της φωτογράφησης, θα δωθούν οδηγίες για τη σωστή χρήση του μέσου και στη συνέχεια θα γνωρίσουμε εναλλακτικές μορφές παρουσίασης των φωτογραφιών.

Στην διάρκεια της πρώτης ημέρας του σεμιναρίου θα ζητηθεί απο τους συμμετέχοντες να φωτογραφίσουν σε θεματικές ενότητες πάνω σε ένα φιλμ impossible ή fuji της αρεσκείας τους. Την δεύτερη ημέρα του σεμιναρίου θα ακολουθήσει συζήτηση πάνω στις εικόνες που παράχθηκαν και την προσέγγιση του κάθε συμμετέχοντα, οι εικόνες στη συνέχεια θα αναρτηθούν στον εκθεσιακό μας χώρο και θα δημιουργήσουν μια έκθεση ανοιχτή στο κοινό για 15 μέρες.

Εισηγήτρια : Χλόη Πίσσα

Πρόγραμμα Σεμιναρίου

Σάββατο 23|04

11:00 Εγγραφές
11:30 Έναρξη σεμιναρίου -
16:00 Συζήτηση - Επιλογή Θεματικών
17:00 Λήψεις με Instant Films

Κυριακή 24|04

12:00 Συνάντηση
12:30 Τεχνική Polaroid Transfer
14:00 Photo Editing
16:00 Στήσιμο Έκθεσης
20:00 Εγκαίνια Έκθεσης

_____________________________________________

FAQ

Χρειάζεται να έχω μηχανή για το σεμινάριο?
Θα ήταν ιδανικό να έρθετε με την δική σας μηχανή Polaroid ή Fuji έτσι ώστε να έχετε την ευελιξία για την χρήση της και για να σας δωθούν πληροφοριες πάνω στο δικό σας μέσο. Σε περίπτωση που θέλετε να λαβετε μέρος και δεν έχετε μηχανή μπορείτε να επικοινωνήσετε μαζί μας για να σας δωθεί μια μηχανή για το διήμερο.

Χρειάζεται να έχω φιλμ για το σεμινάριο?
Για την διεξαγωγή του πρακτικού κομματιού είναι απαραίτητη η χρήση ενός πακέτου φίλμ. Στον χώρο θα έχουμε κάποια φίλμ προς πώληση σε περίπτωση που δεν εχετε προμηθευτεί κάποιο.

Ποιό είναι το κόστος του σεμιναρίου?
Το σεμινάριο κοστίζει 25 ευρώ.

Πως μπορώ να δηλώσω συμμετοχή στο σεμινάριο ?
Δηλώνετε συμμετοχή καλώντας στο 2310250223 ή έρχεστε στο φωτογραφικό κέντρο Stereosis – Ζευξιδος 3 τουλάχιστον 3 μέρες πριν την έναρξη του σεμιναρίου.

Μπορώ να πάρω τις φωτογραφίες που θα έχω βγάλει?
Οι φωτογραφίες ανήκουν στους συμμετέχοντες, μετά την λήξη της έκθεσης μπορούν να έρθουν να τις παραλάβουν.

Μαθήματα Adobe Lightroom & Adobe Photoshop από τη Φωτογραφική Ομάδα Βέροιας "Αντίθεσις"

Αστυγραφίες

 

Η έκθεση της φωτογραφικής ομάδας Photomind 

ταξιδεύει στη Θεσσαλονίκη.


Πόλη: χώρος γεωγραφικός μα και νοητός, άρρηκτα συνδεδεμένος με τους ανθρώπους, το φαντασιακό και τα δημιουργήματά τους. Πραγματώνει ένα ευρύ σύνολο λειτουργιών και σχέσεων, οι οποίες καταλήγουν στην διαμόρφωση ενός αισθητικού χαρακτήρα, που μεταβάλλεται με τη διατάραξη του λειτουργικού πλέγματος της πόλης.

 

Η φωτογραφική κοινότητα Ρhotomind, επιχειρώντας μια φωτογραφική προσέγγιση στην αισθητική λειτουργία του αστικού χώρου, παρουσιάζει την έκθεση φωτογραφίας «Αστυγραφίες», από τις 16 Απριλίου έως και τις 7 Μαϊου στη Θεσσαλονίκη.

 

Συμμετέχουν με φωτογραφίες τους οι Φοίβος Βιλανάκης, Βασίλης Γιαννάκος, Χάρις Γιαννοπούλου, Νίκος Κανταράκιας, Κώστας Καραΐσκος, Δημήτρης Κλης, Τίμος Λύτρας, 

Χάρης Παναγιωτακόπουλος, Θοδωρής Παπαδόπουλος, Κατερίνα Παχού, Σταύρος Σταματίου και Γιάννης Ψαλιδάκος. 

 

The Art Gallery TETTIX

Διαλέτη 3 και Τισμισκή, Θεσσαλονίκη

Τρι - Παρ, 18:00 - 21:00 
/ Σάβ, 10:00 - 14:00 / Κυριακή & Δευτέρα κλειστά
 
Φωτογραφική κοινότητα Photomind
photomind.gr 

Eίσοδος ελεύθερη

Φεστιβάλ ταινιών μικρού μήκους στην Αλεξάνδρεια

 

Η Ομάδα Δράσης και Αλληλεγγύης Αλεξάνδρειας ανακοίνωσε την διοργάνωση 
του 2ου Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Αλεξάνδρειας που θα λάβει χώρα
τη καλοκαιρινή περίοδο σε ημερομηνία που θα ανακοινωθεί.

 
Στην ανακοίνωση αναφέρει: "Στο πλαίσιο αυτό, απευθύνουμε πρόσκληση ενδιαφέροντος για τη συμμετοχή στο Φεστιβάλ σε κάθε κινηματογραφιστή ή/και λάτρη της Έβδομης Τέχνης. 
Η πρωτοβουλία αυτή αποσκοπεί στη διάδοση της τέχνης του κινηματογράφου και τη στήριξη της ταινίας μικρού μήκους προσφέροντας τη δυνατότητα στους πολίτες να εκφραστούν 
μέσα από το κυρίαρχο σύγχρονο μέσο επικοινωνίας, την εικόνα.

 
Φιλοδοξεί, παράλληλα, να ενθαρρύνει τους δημιουργούς, αναδεικνύοντας το έργο τους. Καλούμε επίσης όλους τους λάτρεις της 7ης τέχνης αλλά και όποιον επιθυμεί να συμβάλει στην διοργάνωση του φεστιβάλ να παρευρεθεί την Παρασκευή 15/4 και ώρα 21:00 στο καφέ «ΤΟ ΚΑΦΕΝΕΙΟ» έναντι ξενοδοχείο «Ο ΜΑΝΘΟΣ» στην Αλεξάνδρεια".

 
Η αίτηση συμμετοχής για τις ταινίες να σταλεί στο Email με Ονοματεπώνυμο , 
τηλέφωνο επικοινωνίας , email , τίτλο και περιγραφή της ταινίας.

Απαραίτητο link της ταινίας ή μεταφορά μέσα από το wetransfer (η ανάλογη σελίδα) 
και αποστολή του link ή με αποστολή του DVD (για την διεύθυνση επικοινωνήστε).

 
Επικοινωνία : EMAIL omada.drasis.alexandrias@gmail.com

Τηλέφωνο : 6980 575 196

Facebook : www.facebook.com/alexandreia.short.film.festival

2o Mobile Photo Fest

Το Mobile Photo Fest τίνει να γίνει θεσμός και επιστρέφει και φέτος στη λέσχη φωτογραφίας "Out of Focus".

 

Συγκεντρώσαμε φωτογραφίες που έχουν τραβηχτεί μόνο με κινητό τηλέφωνο ή tablet και τις κάνουμε έκθεση φωτογραφίας. 

Πιο συγκεκριμένα, άτομα που αγαπούν τη φωτογραφία και έχουν κάνει λήψεις από κινητό ή tablet, επιλέχθηκαν μετά από διαγωνισμό και θα συμμετέχουν σε έκθεση φωτογραφίας από τις 15 έως τις 17 Απριλίου στην γκαλερί της λέσχης.

Εγκαίνια: Παρασκευή 15 Απριλίου, 

ώρα 20:00
 

15/04/2016  έως Κυρ, 17/04/2016 - 13:00
 

outoffocus.webnode.gr

 Μητροπολίτου Γενναδίου 24, Πλατεία Αριστοτέλους, Θεσσαλονίκη

Eίσοδος ελεύθερη

«Σκοτεινή Πόλη» Τάσος Χίος

Ατομική έκθεση φωτογραφίας του Τάσου Χίου θα παρουσιαστεί από τις 21 Απριλίου ως τις 17 Μαΐου στον Πολυχώρο Εικόνας Κούνιο, με θέμα «Σκοτεινή Πόλη».


«Σκοτεινή Πόλη»
Η σκοτεινή μου πόλη δεν είναι η πόλη που ζω, είναι οι πόλεις που ζούμε...
Είναι οι πόλεις που αγαπάμε και μας πληγώνουν.
Είναι η πόλη με το λαμπερό φως που τυφλώνει και τις μεγάλες σκιές που τρομάζουν.
Είναι η πόλη με τους χιλιάδες ανθρώπους και τα μοναχικά πλήθη,
με ανθρώπους που περνούν δίπλα και δεν αγγίζονται.
Είναι οι πόλεις των μεγάλων ελπίδων και των σπασμένων ονείρων,
των ανέκφραστων προσδοκιών και των απροσδόκητων διαψεύσεων.
Είναι οι πόλεις ανθρώπων με όνομα και χωρίς ταυτότητα,
πρόσωπα χαμογελαστά, γεμάτοι οργή
φανερές επιθυμίες, κρυμμένα μυστικά
σώματα σφιχταγκαλιασμένα, αβάσταχτη σιωπή
χέρια απλωμένα, βλέμματα που δεν τολμούν...





Τάσος Χίος - βιογραφικό σημείωμα

Γεννήθηκε στην Αθήνα αλλά μεγάλωσε στον Πόρο Τροιζηνίας. Σπούδασε Κοινωνικές Επιστήμες 
στο Πάντειο Πανεπιστήμιο και έχει πτυχίο Κοινωνιολογίας. Από το 1991 μένει μόνιμα στη Θεσσαλονίκη, όπου εργάζεται ως εκπαιδευτικός.
Με τη φωτογραφία ασχολείται από το 1984. Έχει κάνει τέσσερεις ατομικές εκθέσεις και έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές. Το 2010 πήρε μέρος σε ομαδική έκθεση στα πλαίσια της Photobiennale που διοργανώνει το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης. Επίσης, έχει πάρει μέρος στα τρία φεστιβάλ φωτογραφίας Contrast / Αντίθεση που έγιναν στη Θεσσαλονίκη (2010, 2011-12, 2014).
Είναι μέλος των φωτογραφικών ομάδων «Klikers» και "Φ". Μέρος της δουλειάς του 
έχει δημοσιεύσει το περιοδικό «Φωτογράφος».
email : xiosanast@sch.gr
site: http://tassoschios.wix.com/photos
https://www.flickr.com/photos/tassoschios/

Εκδήλωση στο Facebook:
https://www.facebook.com/events/619235354896082/

Διοργάνωση - επιμέλεια: Τάσος Σχίζας

 
Εγκαίνια: Πέμπτη 21 Απριλίου στις 8:00 μ.μ.
Διάρκεια: 21 Απριλίου – 17 Μαΐου 2016

Ωράριο λειτουργίας: Δευτ. 9:00-17:00, Τρ. 9:00-16:00, Τετ. 9:00-17:00,
Πεμ. 9:00-18:30, Παρ. 9:00-16:00, Σαβ. 9:00-11:00, Κυρ. κλειστά

Πολυχώρος Εικόνας Κούνιο: Κομνηνών 24 (Λουλουδάδικα) τηλ. 2310271003 www.kounio.gr
Φωτογραφικό Είδωλο - Σεμινάρια φωτογραφίας τηλ. 2310 638447 www.photoeidolo.gr

«Πέρα από το Λευκό» στο Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών Α.Π.Θ.

 
Με έναυσμα την αρχιτεκτονική των νησιώτικων ξωκκλησιών και με εργαλείο το ελληνικό φως οι φωτογραφίες της Ευγενίας Κουμαντάρου αποδίδουν την αίσθηση του αιγιοπελαγίτικου τοπίου με τα ελάχιστα στοιχεία: ένα κλαδί ελιάς, μία ασβεστωμένη κόγχη, ένα λευκό λιθόστρωτο. Ο φωτογραφικός της φακός ακολουθεί μία νοητή διαδρομή από το εξωτερικό τοπίο στο εσωτερικό των ξωκκλησιών, μεγεθύνοντας αρχιτεκτονικές λεπτομέρειες που μεταφέρουν με μινιμαλιστική καθαρότητα τη μυσταγωγική αίσθηση του χώρου. Αφαιρώντας σταδιακά, σχεδιάζει με φως λιτές γραμμές και διάφανες χρωματικές επιφάνειες, αποδίδοντας την πεμπτουσία του αιγιοπελαγίτικου τοπίου. Τα έργα της οπτικοποιούν εύστοχα τη ρήση του Ελύτη «Από το ελάχιστο φτάνεις πιο σύντομα οπουδήποτε. Μόνο που ‘ναι πιο δύσκολο».

Διάρκεια έκθεσης: 1 Απριλίου έως 31 Μαΐου 2016

 
Καλή συγκυρία έφερε στο Τελλόγλειο παράλληλα με την έκθεση «Ο Κόσμος του Οδυσσέα Ελύτη» τις φωτογραφίες της Ευγενίας Kουμαντάρου «Πέρα από το λευκό». Δεν θα μπορούσε να αναζητήσει κανείς πιο κοντινή οπτικοποίηση των αιγιοπελαγίτικων «αισθήσεων» που εκπέμπει ο ποιητικός λόγος του Ελύτη. Αφετηρία της ένα ταπεινό ξωκκλήσι, σαν αυτά που συναντούμε σε κάθε αιγιοπελαγίτικο νησί. Το κτίσμα, ο χώρος, οι ξερολιθιές, τα ασβεστωμένα λιθόστρωτα της δίνουν το θέμα: ο φακός της μεγεθύνει τη λεπτομέρεια, συχνά στα άκρα, μετατρέποντάς τη σε μινιμαλιστική αφηρημένη σύνθεση πάνω σε μια επιφάνεια θαμπή και διάφανη που δίνει την αίσθηση της ακουαρέλας.

Λιτότητα, διαφάνεια, μαλακές μεταβάσεις του λευκού, γαλάζιου, γκρι, απαλά ρόδινα, ώχρες από το φως που διαπερνά τα ανοίγματα των λίθινων διαφραγμάτων, αρχιτεκτονικά στοιχεία στην απόλυτη αφαιρετική τους χρήση, σκιές και κηλίδες να υπαινίσσονται το θέμα, ποιότητες ασπρισμένων όγκων, η φλόγα του κεριού ή τα λεπτά στάχια σαν κινέζικη πινελιά, το αεράκι στο ασπροκέντημα της κουρτίνας, υποβάλλουν και επιβάλλουν εσωτερικές διαδρομές, μετατρέποντας τα έργα σε ένα μεταφυσικό παιχνίδι φωτός και σκιάς. Μια ανείπωτη αίσθηση υπερβατικής υποβολής σχημάτων φέρνει κάπως στο νου τις μεγεθυμένες λεπτομέρειες της πετούνιας της GeorgiaO’Keeffe, ενώ για μια στιγμή μοιάζει να αντιλαμβάνεται κανείς την καταγωγή της μονοκοντυλιάς στα σχέδια του Χαλεπά, αυτή την απέραντη απλότητα και σιγουριά που υποβάλλει το μοναδικό και ευλογημένο τοπίο του Αιγαίου. Τα στοιχεία αυτά μετέπλασε ο Ελύτης σε λέξεις και η Ευγενία Κουμαντάρου τους έδωσε σχήμα. Θεσσαλονίκη, 25.3.16
Αλεξάνδρα Γουλάκη-Βουτυρά Καθηγήτρια Σχολής Καλών Τεχνών ΑΠΘ Γεν. Γραμματέας Δ.Σ. Τελλογλείου Ιδρύματος



 
ΕΥΓΕΝΙΑ ΚΟΥΜΑΝΤΑΡΟΥ
ΣΥΝΤΟΜΟ ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ
 
Η Ευγενία Κουμαντάρου είναι πτυχιούχος Αγγλικής Φιλολογίας και Φωτογραφίας του Πανεπιστημίου Princeton της Αμερικής. Από το 1989 ασχολείται με φωτογραφίσεις για τον ελληνικό τύπο. Υπήρξε ιδρυτικό μέλος του περιοδικού Odyssey και συνεργάστηκε με Ελληνικές εταιρείες για την παραγωγή εταιρικών εντύπων. Στην πρόσφατη δουλειά της, φωτογραφίζει θέματα στο Αιγαίο. Ο Ταπεινός Παράδεισος αποτελεί συλλογή από ασπρόμαυρες φωτογραφίες που έχουν παρουσιαστεί στην Τήνο στη Σχολή Ουρσουλινών, στα Λουτρά το 2008 και στο Μουσείο Μαρμαροτεχνίας, στον Πύργο το 2009, στη PhotoBiennale 2010 του Μουσείου Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης και στο Παράρτημα της Εθνικής Πινακοθήκης στη Σπάρτη έως τις αρχές του 2012.
Η έκθεση Πέρα από το Λευκό, μια συλλογή αφαιρετικών έγχρωμων εικόνων των εξωκκλησιών του Αιγαίου, παρουσιάστηκε στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης το 2012, στο Ιστορικό Αρχείο-Μουσείο Ύδρας το 2013-14, και στο Παράρτημα της Εθνικής Πινακοθήκης στο Ναύπλιο το 2015-2016.

 
Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών Α.Π.Θ.


Αγίου Δημητρίου 159Α
Τηλ. 2310 99 16 10 | 2310 247 111
Ώρες λειτουργίας:
Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09.00-14.00
Τετάρτη: 09.00-14.00 & 17.00-21.00
Σάββατο &Κυριακή: 10.00-18.00
Δευτέρα: κλειστά

Mεγάλος διαγωνισμός με έπαθλο μία φωτογραφική μηχανή της Fujifilm.

 

To pttl.gr σε συνεργασία με το φωτογραφικό κατάστημα Ρεπέλλα της Θεσσαλονίκης, 
διοργανώνει μεγάλο διαγωνισμό με έπαθλο μία φωτογραφική μηχανή της Fujifilm. 


Σύμμαχος του pttlgr στη καθημερινή φωτογραφική σας ενημέρωση είναι και το κατάστημα φωτογραφικών Ρεπέλλα, ένα από τα καλύτερα καταστήματα του φωτογραφικού χώρου.

Με την έκρηξη των πωλήσεων των φωτογραφικών μηχανών της Fujifilm που εμφανίζουν άμεσα 
την φωτογραφία που τραβάει ο φωτογράφος (μέσα σε πέντε λεπτά), αποφασίσαμε να χαρίσουμε 
σε ένα τυχερό μία από τις μηχανές της Instax σειράς.

Ένας τυχερός από εσάς θα κερδίσει μία Fujifilm Instax mini 70, αρχικής αξίας 130 ευρώ 
(μαζί με ένα Fujifilm Instax Mini Film 10 στάσεων αξίας 11 ευρώ).

H Fujifilm Instax mini 70, λειτουργεί με δύο μπαταρίες λιθίου CR2 και παίρνει film Fujifilm Instax mini, εμφανίζοντας μέσα σε πέντε λεπτά από τη λήψη φωτογραφίες, διαστάσεων 62 x 46 χιλιοστά.

Διαθέτει νέο βελτιωμένο οφθαλμοσκόπιο, ενσωματωμένο flash, αυτόματο πρόγραμμα λήψης, λειτουργία high key (για πιο φωτεινές φωτογραφίες), χρονοδιακόπτη 10 δευτερολέπτων, λειτουργία λήψης macro φωτογραφιών (εστιάζει από 30 μέχρι 60 εκατοστά), λειτουργία λήψης τοπίου και υποδοχή για τριπόδι.

Επιπλέον ξεχωρίζει από τις άλλες μηχανές της σειράς λόγω της ειδικής λειτουργίας για selfies και του μπροστινού καθρέπτη για καλύτερο κεντράρισμα του κάδρου.

H Fujifilm Instax mini 70 ζυγίζει μόλις 281 γραμμάρια και διατίθεται σε μπλε, κίτρινο και λευκό χρώμα, στην τιμή των 130 ευρώ.

 

Για περισσότερες πληροφορίες :    http://www.pttl.gr 

«Όπου η ζωή χορεύει…» η έκθεση φωτογραφίας της Φλώρας Χατζηπαντελή στη Ζώγια

Φέτες ζωής, καθημερινότητας, αλλά και μοναδικών στιγμών συλλαμβάνει ο φακός τηςΦλώρας Χατζηπαντελή και με άξονα πάντα την αναζήτηση της ομορφιάς. Η έκθεση φωτογραφίας 

«Όπου η ζωή χορεύει…» που παρουσιάζεται στη «Ζώγια», στην οδό Αλεξάνδρου Σβώλου 54, είναι η δεύτερη της ενότητας «Φωτογραφικές πρεμιέρες», η οποία παρουσιάζει δημιουργούς που εκθέτουν, μ’ αυτόν τον τρόπο, τη δουλειά τους για πρώτη φορά στο κοινό

Στην έκθεση παρουσιάζονται φωτογραφίες που θυμίζουν καρέ μιας ταινίας εν εξελίξει, με μεγάλη πρωταγωνίστρια, βέβαια, τη Θεσσαλονίκη. Τα εγκαίνια της έκθεσης θα γίνουν 

τη Δευτέρα 11 Απριλίου 2016, στις 19:30.

Στη Φλώρα Χατζηπαντελή αρέσει να φωτογραφίζει την πόλη της, αλλά δεν της παραδίδεται εύκολα, ούτε στις καλλιγραφίες της, ούτε στις αφημένες ρυτίδες της. Με άλλα λόγια δεν συναισθηματοποιεί, ούτε κατασπαράζει.
Βλέποντας μια εικόνα της δεν κοιτάζουμε μόνο με το βλέμμα της (που μπορεί να μας ξαφνιάζει, μπορεί και όχι), αλλά συνθέτουμε ψηφίδες μια ζωής που πιθανόν δεν έζησε κανείς, σ’ ένα σώμα (πόλης, ανθρώπων ή τοπίων) διάτρητο από τις πληγές που αφήνουν επιθυμίες, προσδοκίες και όνειρα…
Ανθρώπινες σιλουέτες, Πορτραίτα, Εικόνες της πόλης από τις καθημερινές διαδρομές, Φυσικό τοπίο, συνθέτουν τη συλλογή των εικόνων της.

Φλώρα Χατζηπαντελή
Η Φλώρα Χατζηπαντελή, γεννήθηκε και ζει στη Θεσσαλονίκη.
Στις φωτογραφίες της αποτυπώνει την ομορφιά της ζωής, μέσα από τις καθημερινές της διαδρομές στην πόλη, μέσα από ένα βλέμμα, ένα χαμόγελο, ένα φυσικό τοπίο…
Αγαπά ιδιαίτερα τις λιτές συνθέσεις, γιατί πιστεύει πως η απλότητα ξεκουράζει την ψυχή, πράγμα το οποίο αντανακλάται στις φωτογραφίες της.
«Η προέκταση του χεριού της», όπως αποκαλεί τη φωτογραφική της μηχανή, την ακολουθεί παντού.
Η αγάπη της αυτή, έχει πρόσφατα αποκτήσει επαγγελματικό χαρακτήρα.

Η «Άνοιξη στη Ζώγια» περιλαμβάνει εκδηλώσεις για τη μουσική, τη γραφή, τη φωτογραφία, το θέατρο και το παιδί και απλώνεται από τον Μάρτιο έως τον Ιούνιο 2016. 

Όλες οι εκδηλώσεις είναι με ελεύθερη είσοδο και γίνονται στη Ζώγια, Αλ. Σβώλου 54,

 τηλ.: 2310 243459.

Πληροφορίες

Ζώγια, Αλ. Σβώλου 54
Τ: 2310 243459
www.facebook.com/zogia.kafe/

Δωρεάν μαθήματα Adobe Lightroom & Adobe Photoshop

Παρακαλούμε όσοι ενδιαφέρεστε, γράψτε στη σελίδα μας 
στο facebook, στο e-mail της ομάδας,  antithesisphoto@gmail.com ή στο τηλέφωνο 6948493116 
για να δούμε ποιές ημέρες και ώρες βολεύουν και να υπολογίσουμε τις συμμετοχές.
Το πρόγραμμα θα ανακοινωθεί τις επόμενες ημέρες.

Οι παρουσιάσεις είναι ανοικτές στο κοινό.

https://antithesisphoto.wordpress.com/
https://www.facebook.com/antithesisphoto/

Νevermore

Την έκθεση φωτογραφίας nevermore του Φώτη Παλαιολόγου παρουσιάζει το f14-κοινόν φωτογράφων στη πόλη της Θεσσαλονίκης.

 
Κλείνοντας 10 χρόνια φωτογραφικής παραγωγής στην τοπική και διεθνή εικαστική σκηνή το f14-κοινόν φωτογράφων εγκαινιάζει κύκλο παρουσιάσεων ξεκινώντας με την έκθεση “nevermore” με έργα του Φώτη Παλαιολόγου στην f14 gallery, Μητσαίων 3, Αρχαία Αγορά, Θεσσαλονίκη, 1 Απριλίου 2016 - 10 Μαΐου 2016



Επιμέλεια-σχεδιασμός έκθεσης: Κατερίνα Μαρνέλλου


Με τη στήριξη του
ΤΜΗΜΑΤΟΣ ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΥ ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΩΝ ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΩΝ ΔΗΜΟΥ ΚΟΡΔΕΛΙΟΥ-ΕΥΟΣΜΟΥ

 
Το “ΚΟΡΑΚΙ” , αυτό το αριστούργημα της παγκόσμιας ποίησης με την ευρηματική επωδό “nevermore”, γράφτηκε από τον E.A.Poe το 1845 και έκτοτε δεν έπαψε να συγκινεί και να εμπνέει. Όπως την ταπεινότητά μου, που τόλμησα να το μεταφέρω στα ελληνικά σε δεκαπεντασύλλαβο ομοιοκατάληκτο στίχο.
Αυτή η απόδοση αποτέλεσε πηγή έμπνευσης για τη σκηνοθέτη, τη χορογράφο, το μουσικό, τη σκηνογράφο και τους ηθοποιούς της πρωτοποριακής μουσικοχοροθεατρικής παράστασης, “ξορκίζοντας το Κοράκι”. Με τη σειρά του αυτό το έργο, ευαισθητοποίησε την καλλιτεχνική ματιά του φωτογράφου, που με το φακό του, αποτυπώνοντας σκηνές της παράστασης, δημιούργησε τα ποιητικά φωτογραφικά έργα της παρούσης έκθεσης*.
Μια σκυταλοδρομία τέχνης από τον Πόε μέχρι το Φώτη Παλαιολόγο …..

*Κάθε φωτογραφία μπορεί να ειδωθεί ως ένα αυτόνομο φωτογραφικό δημιούργημα, αλλά και ως ψηφίδα ενός ενιαίου εικαστικού έργου. Μια φωτογραφική έκθεση που επιβεβαιώνει αυτούς που ισχυρίζονται ότι η τέχνη με την οποία έχει μεγαλύτερη συγγένεια η φωτογραφία είναι η ποίηση.

Άρης Μπιτσώρης

 
nevermore

Ξορκίζοντας το κοράκι.
Για να το γαληνέψουμε;
Να το κάνουμε φίλο μας;
Να μάθουμε να ζούμε με την καθημερινή του παρουσία στη ζωή μας;
Να μας θυμίζει σαν υποβολέας τη Λενόρ που χάσαμε;
Να κινούμαστε στον μαύρο κύκλο που χάραξε γύρω μας;
Είναι τελείως σκοτεινό, ο κύκλος ασφυκτικός, δεν τιθασεύεται.
Είναι η ώρα να σπάσουμε το φράγμα και να βρούμε τη Λενόρ.
Ποτέ πια το κοράκι.
nevermore

Φώτης Παλαιολόγος

 
Διάρκεια έκθεσης
1 Απριλίου 2016 – 10 Μαΐου 2016
Ώρες λειτουργίας
Δευτέρα – Παρασκευή 19:00 – 22:00
Σάββατο 11:00 – 14:00

Κλειστά, τις ημέρες των εορτών 27.04.2016 – 04.05.2016

f14 gallery, Μητσαίων 3, Αρχαία Αγορά Θεσσαλονίκη
τηλ. 2310 244714, 6970656797

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
f14 κοινόν φωτογράφων
PHOTOGRAPHERS' COMMUNE
Μητσαίων 3, Αρχαία Αγορά ΤΚ 546 31, Θεσσαλονίκη
τηλ. 2310244714, 6932968574, 6970656797
http://www.f14.gr
info@f14.gr

Παρουσίαση portfolio στο Διευθυντή του ΜΦΘ, κ. Ηρακλή Παπαϊωάννου

 

Στο Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης θα πραγματοποιούνται κάθε Παρασκευή και ώρες 15:00-17:00, συναντήσεις – κατόπιν ραντεβού – 

με φωτογράφους για παρουσίαση του portfolio τους 

στο Διευθυντή του ΜΦΘ, κ. Ηρακλή Παπαϊωάννου.

 

Προαπαιτούμενο: προχωρημένο επίπεδο.

 

Ναυάρχου Βότση 3, Θεσσαλονίκη

Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης (ΜΦΘ)
www.thmphoto.gr
Τ: 2310566716
(για ραντεβού)
Δευ-Παρ, 09:00-17:00 

πηγή: fmag.gr

"Γόνιμοι Δεσμοί"

Την Τρίτη 5 Απριλίου 2016, ξεκινάει η έκθεση φωτογραφίας "Γόνιμοι Δεσμοί",
μια συνεργασία που ξεκίνησε πρίν περίπου 1 χρόνο, με το Σουηδικό Σπίτι της Καβάλας ήρθε η ώρα να παρουσιαστεί στο κοινό.
Στην έκθεση συμμετέχουν 13 μέλη του Φωτογραφικού Ομίλου Καβάλας και 
26 μέλη της Ένωσης Σουηδών Φωτογράφων.
Σας περιμένουμε λοιπόν στα εγκαίνια την Τρίτη 5 Απριλίου στις 18:00 στη Δημοτική Καπναποθήκη Καβάλας, καθώς και τις υπόλοιπες ώρες λειτουργίας της έκθεσης


«Σουηδοί φωτογράφοι βλέπουν την Καβάλα»

Η έκθεση πραγματοποιείται από το Σουηδικό Ινστιτούτο Αθηνών / το Σουηδικό Σπίτι σε συνεργασία με την Ένωση Σουηδών Φωτογράφων (SFF) με αφορμή τα 80 χρόνια από την ανέγερση του Σουηδικού Σπιτιού στην Καβάλα και τα 40 χρόνια από την εκχώρηση της κυριότητας του οικήματος από το Σουηδικό Μονοπώλιο Καπνού στο Σουηδικό Ινστιτούτο Αθηνών.

 
Η Ένωση Σουηδών Φωτογράφων (SFF) ιδρύθηκε το 1895. Είναι ο παλαιότερος σύλλογος επαγγελματιών φωτογράφων της Σουηδίας και συνάμα ο πολυπληθέστερος, αριθμώντας 2100 μέλη, από τα οποία τα 400 περίπου ανήκουν στο τμήμα «Οι Φωτογράφοι-Συγγραφείς» έχοντας όλοι τους εκδώσει φωτογραφικά βιβλία. Το τμήμα «Οι Φωτογράφοι-Συγγραφείς» έχει από το 1997 δώσει υποτροφίες σε περίπου 90 φωτογράφους δίνοντάς τους την ευκαιρία να μείνουν και να εργαστούν στο Σουηδικό Σπίτι στην Καβάλα. Στα πλαίσια των υποτροφιών αυτών, 5 Σουηδοί φωτογράφοι επισκέπτονται κάθε χρόνο την Καβάλα και έρχονται σε επαφή με τον ελληνικό πολιτισμό και την ιστορία της πόλης. Κατά τη διαμονή τους, που μπορεί να διαρκέσει έως και ορισμένες εβδομάδες, όπως είναι φυσικό, αποτυπώνουν τις εντυπώσεις τους στον φωτογραφικό φακό.

 
Η ιδέα της έκθεσης ξεκίνησε από τον Σουηδό φωτογράφο Stig Hammarstedt, ενώ ακολούθησε πρόσκληση προς όλους τους φωτογράφους που έχουν κατά καιρούς μείνει και εργαστεί στο Σουηδικό Σπίτι, να συμβάλλουν στην έκθεση στέλνοντας φωτογραφίες τους με κεντρικό θέμα το περιβάλλον της Καβάλας. Στην εν λόγω πρόσκληση ανταποκρίθηκαν αρκετοί φωτογράφοι, με αποτέλεσμα η επιτροπή να έχει τη δυνατότητα να επιλέξει τις 51 πιο αντιπροσωπευτικές φωτογραφίες από συνολικά 26 φωτογράφους. Αυτές οι φωτογραφίες τυπώθηκαν και εκτίθενται στη Δημοτική Καπναποθήκη της Καβάλας. Παράλληλα όμως, οι επισκέπτες της έκθεσης θα έχουν τη δυνατότητα να θαυμάσουν μέσω προβολέα το σύνολο των φωτογραφιών που στάλθηκαν. Με αυτόν τον τρόπο θα παρουσιαστούν δείγματα διαφόρων τάσεων της σύγχρονης σουηδικής φωτογραφίας πάντα με παρόν το περιβάλλον της Καβάλας.

 
Εν όψει των εγκαινίων της έκθεσης, ο πρόεδρος των «Φωτογράφων-Συγγραφέων» Magnus Westerborn βρίσκεται ήδη στην Καβάλα για να συμμετάσχει στην προετοιμασία και στην επιμέλεια της έκθεσης. Μαζί του είναι και ο φωτογράφος και μέλος της Ένωσης Σουηδών Φωτογράφων, Per Englund, ο οποίος θα πραγματοποιήσει ένα εργαστήρι φωτογραφίας για τα μέλη του Φωτογραφικού Ομίλου Καβάλας με θέμα την κατασκευή και παραγωγή ενός φωτογραφικού βιβλίου.

Στην έκθεση συμμέτεχουν τα μέλη της Ένωσης Σουηδών Φωτογράφων : Eva Wernlid, Staffan Jofjell, Jerker Andersson, Emanuel Cederqvist, Tommy Arvidsson, Christer Jareslatt, Per Englund, Bjorn Abelin, Elisabeth Zeilon, Urlika Walmark, Anna Gerden, Maria Rosenlof, Lena Lathi, Ake Ericson, Stig Hammarstedt, John Webb, Eva S Andersson, Robert Blomback, Truls Nord, Helga Jonsson, Peter Bostrom, Lasse Persson, Ann Eringstam, Bjorn Larsson, Helena Pals, Thomas Wester.
Στην προβολή-video συμμέτεχουν τα μέλη της Ένωσης Σουηδών Φωτογράφων :
Barbo Vivien, Bosse Kinnas, Erik Holmstedt, Hendrik Zeitler, Jenny Lindhe, Johanna Henriksson, Johana, Norin, Lina Haskel, Mikael Wahlberg, Paulina Holmgren, Roland Hejdstrom, Simon Berg, Ullabritt Jonsson, Ake Sandstrom.

Eπιμέλεια : Magnus Westerborn, Per Englund, Stig Hammarstedt


“Ο Φωτογραφικός Όμιλος Καβάλας ανακαλύπτει το Σουηδικό Σπίτι”

Ο Φωτογραφικός Όμιλος Καβάλας μετράει ήδη 34 χρόνια αδιάλειπτης παρουσίας στα πολιτιστικά τεκταινόμενα της πόλης, κι ίσως αυτό να ήταν που οδήγησε την Ελένη Γουλτίδου (curator του Σουηδικού Σπιτιού της Καβάλας από το 2012 ως το 2014) να έρθει σε επαφή μαζί μας, να μας γνωρίσει και να ανακαλύψει τη δουλειά μας. Η γνωριμία δεν άργησε να εξελιχθεί σε συνεργασία που συνεχίστηκε -με τον καλύτερο δυνατό τρόπο- από την τωρινή curator του Σουηδικού Σπιτιού Καβάλας, Ελίζαμπεθ Gullberg-Καΐδη. Έτσι ξεκίνησε ένα φιλόδοξο φωτογραφικό project όπου μία ομάδα μελών του Ομίλου μας κλήθηκε να ψαύσει με το βλέμμα και να αποτυπώσει μέσω της φωτογραφίας όλα τα στοιχεία που συναπαρτίζουν την πολιτισμική και πολιτιστική εστία που είναι το Σουηδικό Σπίτι ώστε να τα μετουσιώσει και να τα κοινωνήσει στους υπόλοιπους Καβαλιώτες -και όχι μόνο. Το καλλιτεχνικό σμίξιμο όμως του Φωτογραφικού Ομίλου με το Σουηδικό Σπίτι δεν έμεινε εκεί, συνεχίζεται και τώρα με την από κοινού έκθεση των έργων μας. Η ελληνική κουλτούρα, λοιπόν, συνάντησε τη σουηδική και το πάντρεμα ελπίζουμε να το βρείτε ενδιαφέρον.

 
Στην έκθεση του Φωτογραφικού Ομίλου Καβάλας συμμετέχουν τα μέλη :
Χρήστος Ζαπώνης, Κωνσταντίνος Καρακατσάνης, Μάνος Κορόσογλου, Μυρτώ Κωνσταντινίδου, Βάλια Λειβαδίτου, Χρύσα Μάλλιου, Δέσποινα Μέτσικα, Αναστασία Μπίτσα, Άννα Τζελέπη, Θάνος Τσουκαλάς, Σώτη Τυρολόγου, Γιώργος Χάσπαρης, Μαργαρίτα Χτενά.
Επιμέλεια : Ελένη Μουζακίτη

Η έκθεση θα εγκαινιαστεί από την πρέσβειρα της Σουηδίας στην Ελλάδα την Κα. Charlotte Wrangberg.

"HOME"

Διαγωνισμός Φωτογραφίας "Photometria Awards 2016"
Θεματική: "Home"
Ημερομηνίες συμμετοχής: 1 - 30 Απριλίου 2016 μέσω της πλατφόρμας για το upload των φωτογραφιών.
Την 1η Ιουνίου θα ανακοινωθούν τα αποτελέσματα των 25 καλύτερων φωτογραφιών, των οποίων η έκθεση θα πραγματοποιηθεί στον Πολιτιστικό Πολυχώρο Δ.Χατζής (πρώην Παλαιά Σφαγεία) Ιωαννίνων, από 1 έως 12.6.2016.


Βραβεία:
1η Κριτικής επιτροπής: Μία DSLR ψηφιακή φωτογραφική + μία συμμετοχή στο φωτογραφικό χωριό
 2η Κριτικής επιτροπής: Φωτογραφικός εξοπλισμός + δωροεπιταγή αξίας 150 ευρώ για φωτογραφικά βιβλία από το Photobookstore.gr
 3η Κριτικής επιτροπής: Δωροεπιταγή αξίας 150 ευρώ για φωτογραφικά βιβλία από το Photobookstore.gr
 Βραβείο Δωδώνη (Κοινού): Δωροεπιταγή αξίας 150 ευρώ από την Γαλακτοβιομηχανία Δωδώνη + δωροεπιταγή αξίας 50 ευρώ για φωτογραφικά βιβλία από το Photobookstore.gr


Ψηφοφορία για το βραβείο κοινού:
1 - 11 Ιουνίου 2016 το κοινό θα μπορεί να ψηφίζει για την καλύτερη φωτογραφία κοινού εκ των 25 καλύτερων που θα έχει επιλέξει η κριτική επιτροπή.
Αποτελέσματα:
Τα αποτελέσματα των 4 καλύτερων φωτογραφιών (3 της κριτικής επιτροπής και 1 κοινού) θα ανακοινωθούν στις 12 Ιουνίου 2016  στην τελετή λήξης του Photometria International Photography Festival, που θα πραγματοποιηθεί στον Πολιτιστικό Πολυχώρο Δ.Χατζής (πρώην Παλαιά Σφαγεία) Ιωαννίνων και θα αναρτηθούν στο www.photometria.gr
Κριτική Επιτροπή:
Η κριτική επιτροπή αποτελείται από τους: Γιάννη Σταθάτο, Rachael McArthur, Φωτεινή Παπαχατζή, Nazli Deniz Oguz, Julio Bittencourt
(Σημείωση, η έκθεση των 25 καλύτερων φωτογραφιών του διαγωνισμού Photometria Awards 2016 "Home" θα ταξιδέψει και θα παρουσιαστεί σε 13 πόλεις της Ελλάδας).
Όροι Συμμετοχής
1. Η συμμετοχή είναι δωρεάν, με δικαίωμα αποστολής (1) μίας φωτογραφίας με μέγεθος όχι μεγαλύτερο από 500ΚΒ
2. Οι φωτογραφίες πρέπει να είναι πρωτότυπη δουλειά των συμμετεχόντων και για τυχόν υποκλοπή φωτογραφιών η διοργανώτρια αρχή δεν φέρει καμία ευθύνη.
3. Το Photometria International Photography Festival δεν είναι υποχρεωμένο να επιστρέψει την τυπωμένη φωτογραφία στον δημιουργό της.
4. Οι συμμετέχοντες στο διαγωνισμό δηλώνουν ότι παραχωρούν στους διοργανωτές του διαγωνισμού το δικαίωμα δημοσίευσης, έκθεσης και εκτύπωσης των φωτογραφιών, με τον όρο της αναφοράς των ονομάτων των δημιουργών, χωρίς να θεμελιώνεται δικαίωμα αμοιβής τους.
5. Τα πνευματικά δικαιώματα των φωτογραφιών ανήκουν στους φωτογράφους.
6. Η αξιολόγηση των φωτογραφιών θα έχει ως βάση τη σύνθεση, τη συνοχή και τη σχέση τους με το θέμα του διαγωνισμού "Home".
7. Η συμμετοχή στο διαγωνισμό συνεπάγεται αυτόματα ότι η μη ακριβής συμμόρφωση προς τους όρους του διαγωνισμού (μη αναγραφή στοιχείων, αναληθή στοιχεία, αποστολή πάνω από μία φωτογραφία κλπ) αποτελεί λόγο αποκλεισμού από την κρίση.
8. Η συμμετοχή στο διαγωνισμό προϋποθέτει την ανεπιφύλακτη αποδοχή των παραπάνω όρων και συνεπάγεται τη συνακόλουθη παραίτηση από κάθε σχετική αξίωση έναντι της διοργανώτριας αρχής.
9. Η απόφαση της κριτικής επιτροπής είναι οριστική και δεν επιτρέπεται ουδεμία ένσταση ή άλλη διεκδίκηση.
10. Αν η φωτογραφία σας επιλεγεί στις 25 καλύτερες θα σας ζητηθεί το πρωτότυπο αρχείο σε καλή ανάλυση προς εκτύπωση.
11. Με την συμμετοχή στον διαγωνισμό αποδέχεστε την ενημέρωση σας μέσω email για τις δράσεις του Photometria Festival.
12. Παρακαλούμε μην αναγράφετε πάνω στις φωτογραφίες το ονοματεπώνυμο σας.
Επικοινωνία:
competition@photometria.gr

http://www.photometria.gr